en: PESTLE
es: MAJA DE MORTERO
Mà de morter, és una eina utilitzada per trencar productes sòlids a mà. Algunes estan fetes de fusta, però les millors tenen el mànec de fusta i el cap de pedra o porcellana. En general es venen amb un morter que és un recipient que pot ser de porcellana, fusta, pedra, vidre, etc, serveix per picar diversos productes.
Llegir més sobre: Morter
en: BEATER - Textures in clay.
es: MAZA - Para texturar la arcilla.
Maça per textures, són pales, diferents objectes utilitzats per plasmar textures en una superfície d’argila tova. El resultat és similar a la decoració impressa, però menys planificada, més espontània. Es pot fer amb una corda, una paleta, un mall per a carn, qualsevol cosa de superfície aspra, sobre un objecte de fang preparat o en un tros d’argila, que després s’encola amb barbotina i s’uneix a la peça. Quan s’esmalta, les textures reflecteixen la llum i això accentua la superfície irregular.
en: MATURE
es: MADURO
Madur, és quan una persona o producte està totalment desenvolupat. En ceràmica s’utilitza aquest terme, quan es refereix al grau de vitrificació que ha aconseguit l’argila o l’esmalt. Un gres o porcellana està “Madura”. Normalment quan un esmalt és dens i fort, està “madur” flueix bé, repara imperfeccions i aconsegueix una bona cobertura.
en: MATURING
es: MADURACIÓN
Maduració és deixar l’argila sense tocar durant un temps determinat, així madura i es fa més manejable. Es pot conservar en coves, cambres humides, galledes i bosses de plàstic hermètiques. En el passat es mantenien en les coves humides durant anys. La maduració permet que la humitat penetri entre les partícules i li doni major plasticitat.
en: MAJOLICA: 1 - The order of filing.
es: MAYÓLICA: 1 – Fichero de datos
Com que el Mètode Majòlica és molt llarg, el divideixo en seccions que estan arxivats alfabèticament al Diccionari. L’historia i el procés de pintar rajoles, plats, gerros i tapes s’expliquen i estan numerats seguint l’ordre correcte. Després venen les seccions referides al Mètode Majòlica arxivades alfabèticament.
Les seccions 5a a 5d sobre rajoles i 6a a 6f sobre plats son una sinopsi de tot el procés des de l’estat de bescuit fins la cuita. Al clicar sobre qualsevol paraula en vermell, es va directament a la secció.
Llegir més sobre: /
Els àrabs van conquerir Espanya al 714 dC, però els coneixements tècnics sobre la decoració amb ceràmica no van arribar fins a tres segles més tard. Segons sembla va començar a principis del segle IX a l’ Iraq, a les ciutats Basra i Chuff. En Samarra, una ciutat a cent cinquanta quilòmetres de Bagdad, durant aquell segle, es van començar a produir grans quantitats de ceràmica i el seu treball s’exportava a l’Oest, cap a Alger i també a l’Est cap a Pèrsia, on s’han trobat restes d’aquells treballs.
En 969 dC, els Fatimites, la capital dels quals estava prop de Kairouan, actualment Tunísia, van conquistar Fustat que van dominar durant dos-cents anys reconstruint completament la ciutat. Fustat és el nom antic del Caire, Egipte, i es va transformar en un encreuament de camins central per al món àrab. Tenia Pèrsia i Aràbia a un costat i el Mediterrani i Àfrica a l’altre i el coll del Nil com a port per tot el Mediterrani i la resta d’Europa, es va transformar en una ciutat molt important, que proporcionava treball a constructors i artesans, que feien treballs d’alt nivell que exportava a altres països. Es vaig creu que és allí on va començar la Majòlica, traslladant-la després a Europa, començant a Màlaga, que era llavors el port principal de l’Espanya Islàmica, la capital de la qual era Granada.
A causa de les guerres contínues després de l’ocupació dels Fatimites, durant els segles X i XI, els artistes de Fustat es van veure obligats a marxar-se per sobreviure. El setge de 1169 dC va portar a la destrucció de la ciutat i al col•lapse de la dinastia dels Fatimites. Els artesans van perdre als seus patrons i cap al final del segle XII aquella tradició hi havia pràcticament desaparegut. Es creu que es va portar a Màlaga des d’Egipte, gràcies als assentaments musulmans a les illes mediterrànies, que eren la ruta habitual entre ambdues ciutats. Mallorca era l’illa pel que sembla, es va crear el nom.
Boabdil, l’últim rei àrab, tenia vuit anys quan es va coronar com a líder del món àrab a Espanya. Això va ser el principi dels assentaments àrabs i del seu declivi econòmic, la indústria ceràmica de Màlaga, que ja s’havia traslladat a València, on els primers vestigis de la mateixa van aparèixer a Manises. A la fi del segle XIV, s’havia convertit en una florent indústria, que encara usava els mètodes de fabricació àrabs, així com els seus escrits tradicionals i simbolismes decoratius.
Va començar a fabricar-les en altres ciutats, com Talavera de la Reina i Barcelona. El comerç estava en mans de mercaders locals, però els artesans moros que s’havien marxat d’Andalusia per poder viure i treballar en el pròsper i pacífic regne cristià, van fer que la continuació fos possible. El nombre de fabricants va augmentar, doncs el treball es feia no solament per a les famílies riques, sinó també per a mercaders, ciutadans, comunitats religioses i s’exportava al Mediterrani i els Països Baixos. A causa d’aquesta expansió les tradicions decoratives mores van canviar gradualment a motius cristians. La vella mercaderia d’or vermell canviava gradualment a causa de l’increment de la producció i al descens del preu dels materials; els colors es podien fabricar sense necessitat de metalls preciosos. Els plats, pots, rajoles per a parets, paviments i sostres ja s’estaven fent amb el color blau, era un color predominant i molt popular.
Les rajoles d’esglésies i cases privades mostraven ja amb imatges figuratives, i s’estava transformant en un mètode il•lustratiu d’informació per al públic majoritàriament poc il•lustrat. Les decoracions en les parets de les esglésies mostraven històries bíbliques, els pots de farmàcia estaven decorats amb plantes amb els seus noms en llatí, es mostraven així mateix artistes i treballadors fent els seus oficis diaris. Altres rajoles mostraven el procés de la producció de vi, pa, oli i moltes altres especialitats.
En 1492 va arribar la Reconquesta que va transformar als musulmans en la minoria estrangera a Espanya. En 1606 la Inquisició va significar la desaparició absoluta de la població musulmana, la qual cosa va afectar a moltes famílies que durant segles s’havien dedicat a l’escultura, pelleteria, fosa, construcció, ceràmica i molts altres oficis, a causa de la qual cosa i de la competència d’altres països la indústria de la ceràmica espanyola es va veure greument afectada.
El Mètode Majòlica va començar a produir-se a Itàlia sota el nom de Maiolica, ja que en italià la “j” no existeix. A l’inici va estar molt influenciat per l’estil valencià, el fons blanc, figures d’animals i vores, però no va trigar a modificar-se aquest estil, començant a crear preciosos i diferents dissenys i colors. Usaven un fons fosc i els colors d’una forma més subtil van aconseguir perfeccionar les seves obres, que contrastaven amb les pinzellades més lliures usades pels espanyols. Al segle XVI es va estendre a altres parts d’Europa: Holanda, on es coneixia com Delft, a França com Pisa i a Anglaterra al segle XVII on va perdurar durant uns cent cinquanta anys, es coneixia sota el nom de Lambeth i actualment es denomina Majòlica.
Espanya es va veure afectada pel desastre de les guerres napoleòniques al segle XIX i el principi de la revolució industrial. A Anglaterra les calques es van inventar en 1750, al mateix temps que altres països com França i Estats Units, usant el Mètode Majòlica, van començar a desenvolupar les maneres industrials de la producció en massa, fabricant gerros, plats, escultures i rajoles. Aquesta indústria es va desenvolupar en moltes parts d’Anglaterra, la principal ciutat sobre aquest tema va ser Stoke-on-Trent en Staffordshire.
La primera Fira Industrial del món va tenir lloc a Londres en 1851, amb un gran èxit internacional que va influir sobre molts oficis de forma industrial i artística, desenvolupant nous dissenys i mètodes de treball. Això va durar fins a 1910 i en l’actualitat qualsevol peça fabricada durant aquell temps s’ha transformat en un trofeu per als col•leccionistes. El curiós va ser que a Espanya, durant aquest període, l’únic gran comerç industrial de ceràmica es va iniciar usant els mètodes i dissenys clàssics a Talavera, en 1908, amb el nom Ruiz de Lluna, que era el seu propietari. Aviat va ser reconegut internacionalment exportant a Amèrica i moltes altres parts del món. El taller es va tancar en 1951, però la ciutat gaudeix en l’actualitat d’un magnífic museu que mostra el treball de l’empresa i la col•lecció privada de l’amo, recol•lectada durant tota la seva vida. Actualment totes les fàbriques són industrials i no com abans que donaven treball a centenars d’empleats que treballaven a mà, afortunadament encara existeix alguna empresa que segueix amb l’antic mètode clàssic.
en: MAJOLICA: 2b - History in Spain
es: MAYÓLICA: 2b – Su Historia en España
La ceràmica sempre ha estat popular a Espanya, la ceràmica i el fang existit des de fa milers d’anys. Les primeres ceràmiques decorades solen referir-se a les ibèriques, més tard les gregues i romanes i després amb la conquesta dels àrabs, van aparèixer tècniques amb lluentor, els mètodes de Llustre i Majòlica.
El que fa al Mètode Majòlica diferent dels altres, és que el bescuit (argila cuita) es cobreix amb una base opaca, que es decora amb colors d’òxids metàl•lics envernissats. S’enfornen perquè s’uneixin, integrant-se els colors que en fondre’s formin uns altres el resultat dels quals és una superfície brillantment acolorida que manté i augmenta els encants de les línies, colors i la qualitat de la decoració.
Els metalls que s’usaven eren; or, plata, estany, platí i coure. La plata i el coure creaven un color fosc, ataronjat i vermell que de vegades s’eren tan foscos, que semblaven negres. El Mètode Majòlica es desenvolupa, canviant, evolucionant, descobrint noves maneres de fer colors sense haver d’usar metalls cars, per la qual cosa el treball es va fer més ràpid i barat. En cada empresa de ceràmica, la preparació dels colors arribava a transformar-se en una especialitat secreta. L’empresari, que dirigia la preparació i elaboració dels colors, s’ocupava també del mesurament i càlcul de les quantitats que lliurava als treballadors que decoraven les obres.
En les localitats on la terra era apropiada per fer argila es van establir moltes empreses, en el passat cadascuna d’elles efectuava tot el procés de fabricació, des de treure l’argila de la pedrera fins a la decoració i cocció de les obres acabades. Els treballadors s’encarregaven sempre en la mateixa secció perquè s’especialitzessin i anessin més ràpids. Ja extreta l’argila del jaciment es barrejava amb aigua i colava per netejar i extreure qualsevol residu insoluble, després es filtrava l’aigua deixant que l’argila adquirís un estat gairebé sec, tallant-la a continuació en grans blocs separats que es deixaven en coves fredes, de vegades fins a anys, perquè l’envelliment afavoria la plasticitat.
Abans d’usar l’argila s’ha de pastar bé, per aconseguir un grau d’humitat i plasticitat adequada per modelar; rajoles, gerros, plats, etc. Per a la primera cuita s’ha de deixar assecar completament. A Espanya els forns utilitzats es deien àrabs i la combustió era cremant fusta. Eren estructures de grans maons i de dos pisos, el de sota per cremar la llenya i el de sobre per als objectes que s’anaven a enfornar. La durada de la cuita depenia de la mida del forn i podia arribar fins a 24 hores o més. La cocció es començava amb foc lent que gradualment s’incrementava fins a aconseguir la temperatura adequada. Es controlava la temperatura mirant a través dels espiells per veure el color del foc, extraient-se petits trossos (testimonis) per poder veure l’evolució del vernís. L’argila no precisa un control exagerat de temperatura, doncs un lleuger augment de temperatura no l’afecta, però quan hi ha vernís o esmalt, la sobre cocció pot destruir completament tot el treball en el forn.
El procés d’enfornar exigia una atenció constant, per la qual cosa els treballadors no paraven, posant fusta en el forn, comprovant que la calor pugés gradualment per tot el forn i quan aconseguia la temperatura correcta, es deixava refredar. S’obria i s’extreia cada peça, comprovant que les seves formes estiguessin correctes, que les superfícies no presentessin abonyegaments, que s’haurien de llimar i fer-les sonar per comprovar que no estiguessin esquerdades. Les peces danyades que no es podien comercialitzar, es trencaven a trossos que s’utilitzaven per decorar parets, com poden veure’s en la Catedral de Barcelona.
Aviat es va transformar en un producte molt popular, fabricant-les en altres ciutats com Talavera de la Reina i Barcelona. Els tallers estaven en mans dels comerciants locals, però els ceramistes moros que s’havien traslladat des d’Andalusia per poder viure i treballar en el regne cristià, que era pròsper i pacífic, van incrementar el seu treball que no es venia solament a les famílies riques, sinó també als mercaders, ciutadans, comunitats religioses i s’exportava pel Mediterrani i als Països Baixos. A causa d’aquesta expansió la tradicional decoració moruna es va canviar gradualment a motius i decoracions cristianes.
El gran augment de producció es devia al fet que els materials que usaven eren més barats, i fins i tot els colors es feien ja sense metalls preciosos. Els plats, gerros, rajoles per a parets i sostres s’estaven produint amb un color blau, popular i predominant. L’origen de la paraula “rajola” ve del castellà “azulejos”, que significa color i distància, és a dir: color blau que es veu des de lluny.
Les rajoles tant a les esglésies com a les cases privades van començar a mostrar motius figuratius, que es consideraven com una forma il•lustrativa d’informació per a la gent analfabeta, la decoració de les parets de les esglésies mostraven històries bíbliques, els pots farmacèutics amb plantes medicinals amb els seus noms en llatí, també representaven artistes i treballadors fent els seus oficis quotidians, el procés de fabricació del vi, pa, oli i moltes altres especialitats. Els productes en ceràmica es fabricaven per a l’ús quotidià de tots els públics.
Aquesta secció vol mostrar una de les parts més importants del Mètode Majòlica de decoració; les pinzellades, la variació i intensitat dels colors. Les rajoles que es mostren són d’un sol color, blau d’intensitats diferents. Primer s’han de pintar els contorns afegint després les diferents intensitats de color blau, aconseguint la forma del disseny gràcies a les pinzellades i sobreposades. Quan estigui acabat, l’esmalt base i la decoració es couen juntes a 980º C., la qual cosa converteix l’esmalt base, en una capa opaca de vidriada evitant que el bescuit sigui porós i accentuant els colors.
LES SEGÜENTS FOTOGRAFIES MOSTREN ETAPES DEL TREBALL SOBRE UN DISSENY DE 7 RAJOLES
Si engrandeix la foto podrà apreciar la meravellosa decoració i l’important que son les pinzellades.
Llegir més sobre: Blau / Majòlica: Colors (f) Decorar amb un color.
en: MAJOLICA: 4a - Layout of one tile designs.
es: MAYÓLICA: 4a - Diseños de un azulejo
Feu clic al títol per veure més imatgesRajoles: Es poden fer dissenys de rajoles de dues maneres diferents.
Diverses peces unides formant un disseny o cada rajola amb una il•lustració completa, d’aquesta manera es poden barrejar dibuixos i fer els quadres de les mides i forma que es vulgui. Hi ha tres mides diferents de rajoles: 15×15cm, 20×15cm i 20×20cm.
LES FOTOS MOSTREN DISSENYS D’UNA SOLA RAJOLA
en: MAJOLICA: 4b - Glaze textures and accentuated outlines.
es: MAYÓLICA: 4b - Texturas de esmalte base y contornos acentuados.
Feu clic al títol per veure més imatges
Un dels cinc noms diferents, dissenyats per a les entrades d’un grup d’habitatges, perquè cada sigui distingible des de la via principal. L’esmalt base té la textura formada per una fina capa d’esmalt aplicat sobre les rajoles, després esquitxat amb el mateix esmalt mes gruixut per damunt. Les línies de les vores són part de les rajoles. Per accentuar els contorns, que formen el perímetre de les lletres i del peix, l’esmalt base es va rascar deixant un espai de 1cm. d’ample permetent veure el bescuit, després es va pintar de negre i per a la resta del disseny es va seguir amb el mètode de la Majòlica.
DISSENY AMB UNA TEXTURA EN ESMALT BASI I CONTORNS ACCENTUATS
Llegir més sobre: Corda seca / Esmalt-base (m) Textures / Esmalt-base (n) Textures amb substàncies afegides / Esmalt-base (o) Textures amb colors
en: MAJOLICA: 4c - Stenciling.
Feu clic al títol per veure més imatges
Estergit rajoles es van fabricar per restaurar un corredor.
a) Un corredor d’uns 100m de longitud. Els originals es van fabricar a principis de 1900 usant el Mètode Majòlica. Estan coberts d’una base opaca envernissada, sobre la qual es va practicar l’estergir dels colors. Consta de sis dissenys diferents, cada rajola es de 20×20 cm.
Llegir més sobre: Plantilla: (5) Amb diversos colors
Estergit rajoles fet per una cuina.
b) Estergit d’un sol color, copiat d’una rajola antiga i fet per una cuina moderna, blau 20×20 cm. Llegir més sobre: Plantilla: (4) Amb un color.
en: MAJOLICA: 4d - Repetitive designs.
es: MAYÓLICA: 4d - Diseños repetidos.
Feu clic al títol per veure més imatgesUN DISSENY REPETIT. Les fotos mostren la combinació de 16 rajoles d’un mateix disseny.
Disseny d’una rajola, que quan es gira, forma un patró.
Les fotos són de dos dissenys repetits i clàssics, mostrant els dissenys d’una rajola pintada en policrom i blau monocromàtic. Centenars d’aquest tipus de dissenys es poden trobar a tota Espanya. La foto té 16 rajoles grans, per mostrar la rotació del disseny, que crea el patró. Es el mateix disseny, tant en policroma com en blau. Al costat hi ha una rajola de cada color.
Llegir més sobre: Rajoles repetides
en: MAJOLICA: 4e - Letters scraped off and borders as part of the tile.
es: MAYÓLICA: 4e - Letras vaciadas y cenefa como parte de los azulejos.
Feu clic al títol per veure més imatges
LA GARRAFA (Nom d’un restaurant) El disseny té una sanefa, que és part integral del contorn de les rajoles. Les rajoles es van preparar amb l’esmalt base; després les lletres i vores es van marcar amb carbó vegetal. A continuació, l’espai de les lletres, es va eliminar rascant i es van omplir amb un esmalt de color vermell, deixant una prima línia que es veia el bescuit entre l’esmalt de base blanca i el vermell. La línia rascada tenia 1cm d’ample.
Amb un pinzell gran, suau i aigua neta, es va suavitzar primer la vora aspra de l’esmalt base al voltant de les lletres, després la vora vermella. Per acabar l’espai es va pintar amb negre, per accentuar les lletres i la resta del disseny decorat en el mètode de la Majòlica i cuit a 980º C.
La mida total és de 60 × 165cm. amb 44 rajoles de 15 × 15cm.
TERRACUITA; nom per una botiga de ceràmica. Les rajoles son de 20×20cms i han estat retallades per adaptar se a la forma arquitectònica, preparades amb una base de vernís opaca, les lletres de color marró i la rajola foren decorades amb el Mètode Majòlica, la base de vernís de les lletres en blau es raspà i un cop pintades de nou es fornejaren juntes a 980ºC.
Llegir més sobre: Corda seca / Sanefes (7) En rajoles
en: MAJOLICA: 4f - Colors fired at two temperatures
es: MAYÓLICA: 4f - Colores cocidos a dos temperaturas
Feu clic al títol per veure més imatgesESCUT Colors cuits a dues temperatures
Té nou peces i és en relleu pla a excepció de les peces laminades al voltant de la vora de l’escut. Es va enfornar tres vegades. Primer es va modelar en refractari i cuit a 850º C després, es va pintar el fons amb un color que de 1280º C, fins i tot les peces sense decorar es van coure per segona vegada, per igualar la reducció, el canvi de color de l’argila i per igualar totes les parts. Després, la corona i l’escut es van decorar amb el mètode de la Majòlica amb colors a 980º C.
en: MAJOLICA: 4g - Relief in different thicknesses.
es: MAYÓLICA: 4g - Relieve plano de grosores diferentes.
Feu clic al títol per veure més imatges
L’argila es va estendre a la mida necessària per fer les peces per separat, després, es va formar el contorn de cada una i es van encaixar entre si. Hi ha cinc peces de quatre grossors diferentsModelat en argila refractària, hi ha cinc peces de relleu pla. Bescuit cuit a 1200º C. Decorat amb el mètode de la Majòlica en una segona cuita a 980º C.
a) TAURE: . Els núvols a l’esquerra i dreta són les més primes, les peces amb les lletres RO i TAU són més gruixudes i encara més el brau. Les lletres estan aprofundides, perquè estiguin a nivell inferior que els núvols.
b) GEMINIS. està feta amb cinc peces. La fira, la gespa i les altres tres amb el nom.
en: MAJOLICA: 5a - Preparing to paint tiles, plates, jars and lids
es: Mayólica: 5a – Preparación para pintar azulejos, platos, jarros y tapaderas.
_ Per veure les fotos del treball ja acabat, anar a: Rajoles / Plats / Pots / Tapes _
Aquesta secció cobreix la preparació del que s’ha de fer i el que necessita per treballar amb rajoles, plats, gerres i tapadores. La decoració de cadascuna s’explica separadament.
El que cal treballar.
a) Barra – Suport per la mà f) Drap g) Pot – Aigua per netejar pinzells h) Pinzells: Majòlica i) Pots – Colors ja preparats j) Ampolla per aigua k) Taula – Carretó per a materials
El que es necessita per treballar en això.
Amb plats, gerres i tapadores es comença a treballar de la mateixa manera, la qual cosa es descriu a continuació.
Preparació per decorar
L’argila s’ha de treballar després de la cocció del bescuit, després cada peça ha de fer-se sonar, rajoles y plats, gerres i tapes a continuació es netegen les rajoles i els plats, gerros i tapes. La base opaca d’esmalt base ha estat preparada, barrejada i comprovat el seu espessor . A continuació s’aplica sobre les rajoles per abocament o per immersió. Quan l’esmalt esta sec, en la part posterior i els costats de tots les rajoles s’ha de fer la neteja de l’esmalt innecessari. Si el disseny és gran s’ha d’assenyalar amb numeració i codificació, en la part posterior per saber la distribució una vegada cuit. S’ha de realitzar la preparació de plats, i o marcar, en la part inferior o posterior. Tots els dissenys s’han de preparar, imprimint-los sobre paper transparent i punxat. Quan tot això ja s’ha fet es pot començar a decorar.
Seguent secció de rajoles es un video; Majòlica: 5ª- Video Rajoles: Posant la base d’esmaly.
Seguent secció; Majòlica: 5e – Plats preparació per pintar-los
Seguent secció; Majòlica: 5g – Pintar Gerros.
Seguent secció; Majòlica: 5i – Pintada tapes
en: MAJOLICA: 5b - Tiles preparing to paint.
es: MAYÓLICA: 5b - Azulejos el proceso de trabajo
Feu clic al títol per veure més imatgesPer veure les fotos de plats vegi: Majolica: 5d – 12 Dissenys de rajoles.
A continuació es tracta el procés de com pintar rajoles. Les il•lustracions mostren la feina amb rajoles d’un sol disseny. Les seccions següents expliquen com a treballar amb trenta rajoles.
a) Barra-Suport per la mà
b) Suport per a rajoles
c) Rajoles
d) Sanefes – Suport per rajoles
e) Suport de rajoles
f) Drap
g) Pot – Aigua per netejar pinzells
h) Pinzells – Majòlica
i) Pots – per a colors ja preparats
j) Ampolla – Aigua neta
k) Taula carretó per a materials
Els productes adients per a treballar i pintar les rajoles s’explica en la següent secció. Llegir més sobre:
Preparació per a decorar
Primer posi damunt la taula una línia de que els aguanta, a la mateixa llargada del que s’ha de pintar, el que proporciona un espai entre les rajoles de la part baixa del disseny i la barra que els aguanta, perquè si quant s’està treballant cau una peça, ho façi damunt la barra contra el marge, sense tocar ni fer mal a les rajoles ja preparades. Damunt de les rajoles de bescuit posi les que s’han de treballar. Si es un quadre gran comenci pintant a la part del damunt i segueixi treballant cap a baix per si cau pintura i dempeus amb les de dalt.
Si el disseny es petit es treballa assegut i si la taula es gran posi mes rajoles de bescuit per a millorar l’alçada d’on treballa, o be usi un estant de rajoles que es pugui posar damunt la taula, i que es fabriquen per poder aguantar fins a sis rajoles vertical o horitzontalment.
El procés de treball:
Existeixen set etapes per a la preparació i decoració de rajoles, les fotos següents mostren les últimes cinc etapes, ja que les fotos per a les dues primeres, una rajola en bescuit i una amb l’esmalt base, no són necessàries. Les primeres dues fotos es refereixen a la decoració en blau i en colors, i en les sis fotos següents, tres mostren les etapes en blau i tres en colors.
Les seguents fotos mostren les etapes de l’us de colors.
en: MAJOLICA: 5c - The stages of painting tiles
es: MAYÓLICA: 5c – Las etapas de la pintura de azulejos
Feu clic al títol per veure més imatges
La següent etapa tracta sobre l’ús dels colors.
Amb quadres grans és millor començar a pintar per la part superior de les rajoles, perquè, si els colors taquen sobre els de sota, és més fàcil de netejar, doncs, solament estan dibuixats els contorns. Els últims colors que s’han d’utilitzar són els de color pell i del terra, són colors molt clars i diluïts.
Per aprendre com se preparen aquests colors vagi a: Majòlica: Colors (a) / Majòlica: Colors (c) com utilitzar-los / Majòlica: Colors (e) Utilitzant
A CONTINUACIÓ S’EXPOSA UNA LLISTA DELS COLORS EN RELACIÓ AL LLOC ON ES TROBEN.
El blanc a l’esquerra és el color més clar i accentua les dimensions. Els dos colors que es sobre posen es formen l’un amb l’altre i poden canviar depenent de la força dels mateixos.
BLAU COBALT.
CAMISES, SAL, DOBLEC DELS PANTALONS, AMPOLLA – Blau cobalt diluït, pintat deixant la base blanca a l’esquerra, l’ombra es el mateix color, però més fort.
PORRONS – Blau cobalt pintat diluït i ombrejat. El vi amb porpra de diferents intensitats ombrejat amb blau.
RODES DEL CARRO – La part externa es pinta amb blau cobalt diluït i els costats amb marró fort també diluït.
PANTALONS, PLATS PER A GATS – Blau cobalt diluït que cobreix tota la part, ombrejat amb el mateix color, però més fort.
MARRÓ BRUT
FUSTA DEL CARRO DE RAÏMS I PANTALONS DE 3 HOMES – Marró brut ombrejat amb marró fosc.
TERRA – Pintura de color marró brut, aigualida i ombrejada amb marró vermell.
VERMELL
BARRETINES, CINTURONS – Coberts amb vermell i ombrejats amb marró vermell.
VERD SUAU
DUES CAMISES I EL JERSEI DELS NOIS – Groc diluït ombrejat amb verd clar.
VERD FORT
AMPOLLA D’OLI I PORRÓ – Es pinta amb verd fort diluït i s’ombreja amb el mateix color, però més fort, deixant espais de base blanca.
OCRE
TRONCS D’ARBRES, CARROS DE RAÏM, REGNES DEL CAVALL, TERRA OCRE DE LA CANTONADA DRETA, MOLLES DE PA, TAMBORETS, TAPS DE SURO – Ocre fort cobrint-ho tot ombrejat amb marró vermell. CASES – *Ocre i verd brut diluït per donar ombra i textura a les parets de la casa. PELL – Aigualida amb color ocre
PORPRA
CAMISA (tercera rajola de l’esquerra) – Deixant parts de base blanca a l’esquerra es pinta amb color porpra diluït i s’ombreja amb porpra fosc i una mica de marró fort.
RAÏMS – Donar una pinzellada de blau diluït a la dreta de cada gra de raïm, deixant una petita línia blanca a la dreta i una gran a l’esquerra. Cobrir amb groc el tros de la vora blava deixant blanc a l’esquerra i amb porpra cobrir la dreta deixant una mica de groc i blanc.
TURQUESA
CEL – Turquesa diluït en diferents intensitats, deixant la base blanca com a contrast.
VESTIT, CAVALL – Turquesa diluït i l’ombra amb marró fort diluït.
GROC
ARBRES – Coberts de groc i ombrejats amb verd clar i després verd fosc.
CAMISES, CISTELLES – S’han pintat amb groc deixant la base blanca a l’esquerra. A continuació s’ombreja amb ocre i marró vermell.
CAMISES, FALDILLA, REGNES DE CAVALL, MOLLES DE PA – Es cobreix de groc i s’ombreja amb ocre i marró vermell.
CAMISES EN LA PART INFERIOR ESQUERRA – S’han pintat amb groc deixant la base blanca a l’esquerra, després ombrejades amb vermell i marró vermell.
CISTELLA DEL CARRO, CAIXA DE FUSTA, PART BLANCA DEL PA, BARRET – Cobert de groc diluït i ombrejat marró fort diluït.
L’ORDRE DE LES IL•LUSTRACIONS
CONTORNS: a) Contorns.
LES DUES LINIES SUPERIORS: b) Primers colors, c) Segons colors, d) Tercers colors.
LES TRES LINIES INFERIORS: e) Primers colors, f) Segons colors, g) Tercers colors, h) El quadre acabat.
EL QUADRE ENFORNAT g) Quadre enfornat, h) Quadre enfornat i emarcat.
en: MAJOLICA: 5d - 12 Tile Designs
es: MAYÓLICA: 5d - 12 Diseños de azulejos,
Feu clic al títol per veure més imatges
Aquesta secció té dotze dissenys de rajoles, mostrant algunes de les moltes possibilitats que existeixen per usar el mateix mètode de formes diferents.
en: MAJOLICA: 5e - Plates preparing to paint.
es: MAYÓLICA: 5e – Platos preparación para pintarlos
Feu clic al títol per veure més imatges
a) Suport de plats
b) Plat
c) Esponja
d) Taula- Prestatge
ESQUEMA SOBRE COM PINTAR PLATS
Hi ha centenars de dissenys de plats que es poden utilitzar, i aquí em refereixo als d’aquesta secció. En pintar els plats cal estar dret al bandejar, utilitzant una barra de bandes i quan pinti asseguis i utilitzi un barra de suport per la mà. Ajusti la barra de suport al marge de la taula i el plat al damunt i al centre del torn de sobre taula.
Gireu el volant amb la mà esquerra i amb la dreta cal sostenir la barra amb el dit petit. Amb el polze i l’índex sostenir un llapis de mina tova, només fregant la placa, ja que en girar la roda es dibuixa una línia, aquest disseny en té. Calcular els espais correctament, perquè les sanefes caiguin entre les dues primeres línies. Hi ha dos dissenys, i cada un d’ells es repeteix 6 vegades, marqui els 12 espais amb una línia de llapis. Amb una borsa de carbó marqui primer el centre de disseny i després les sanefes.
COMENÇAR A PINTAR
Centri el plat damunt del torn de taula i posi’l correctament a prop de la barra de banda i de la mateixa manera com vostè va dibuixar les línies , pinti les tres que recisi el disseny. Al taula prestatge taula prestatge prestatge per a plats o un objecte sòlid per posar la placa a la posició correcta, al voltant de 80 º damunt escuma per danyar menys i per evitar que es rellisqui. Pinti en primer lloc tots els perfils i després el centre amb colors, utilitzant una barra per sostenir la seva mà. És molt més fàcil si el plat es gira de manera que està pintant la sanefa en la posició correcta. Mantingui el plat, amb un dit a cada costat i giri´l, quan acabi posi´l de nou damunt del torn, centri´l i repari les vores amb l’esmalt de base. Si el disseny té una línia rondant la vora del plat, s’ha de pintar al final del treball. Posi’l on ho guarda i aixequeu-lo posant els dits a sota, pot tocar l’esmalt base, però no la part que ha estat pintada.
Els plats així com els seus dissenys poden variar de diferents maneres; estructures, mides i formes. Poden tenir un o diversos dissenys: centres, sanefes i bandes diferents. En la secció Sanefes (3) Estructura en plats hi ha tres dissenys completament diferents (c) i (d) sobre el mateix tipus de plat.
Guardar tots els dibuixos dels plats i gerros, arxivi’ls en dues seccions, una per als centres i l’altra per a les vores; es poden usar tant per a plats com amb gerros.
Llegir més sobre: Bescuit (4) So de plats, gerres i tapes / Bescuit (5) Neteja de plats, gerros i tapes / Esmalt-base (g) Preparació dels plats, gerres i tapes / Esmalt-base (h) Neteja de l’esmalt base en plats, gerres i tapes / Sanefes (3) Estructura en plats / Sanefes (4) Disseny de Plats / Sanfes (5) Espais per els dissenys / Sanefes (6) Pintar de plats
en: MAJOLICA: 5f - Twelve plates painted
es: MAYÓLICA: 5f – Doce platos decorados
Feu clic al títol per veure més imatges
Aquesta secció té dotze fotografies de dissenys de plats, mostrant algunes de les múltiples possibilitats que existeixen per decorar amb el mateix mètode de diferents maneres.
en: MAJOLICA: 5g - Painting jars
es: Mayólica: 5g – Pintar jarros
Feu clic al títol per veure més imatges
a) Rajola-prestatge
b) Torn de sobre taula
c) Barra per fer bandat
Procés de treball.
1) En el torn damunt la taula, col•loqui el que ha de decorar i centri-ho, centri-ho, per marcar les línies de bandat posi´l de forma que estigui a la distància correcta de les barres de bandat i giri´l amb una mà mantenint la barra amb el dit petit de l’altre mà i el llapis entre el dit índex i el polze per tocar el pot on desitja la línia. Si ho fa correctament al tornar els dos extrems de la línia s’han de trobar. Faci servir un llapis de plom molt suau, fregui i aplani una banda per poder marcar la línia sense danyar la base. Bandejar en totes les línies de color que necessiti i per la col•locació dels dissenys.
2) Calcular la distància entre els dissenys i marcar-los amb una línia de llapis, es poden utilitzar els compassos de calibre o be un tros de paper tallat o marcat a la mida correcta.
3) Totes les parts del disseny es preparen en un paper vegetal i es punxen. Posi-les una per una al lloc correcte a la vora de la gerra i marqui-les amb una borsa amb pols de carbó. Feu-ho fins que totes les diferents parts del disseny hagin estat marcades.
4) Els pots poden ser rectes o corbats, en aquest darrer cas els dissenys son més difícils de marcar, tant vertical com horitzontalment, com es mostra en la il•lustració. El paper ha de ser vegetal i assenyalat per tot arreu per encaixar. Es necessita l’ajuda d’una tercera mà, una per sostenir el flascó, una per subjectar el disseny preparat i una per fregar amb una borsa de marcar. Un disseny es pot repetir al voltant d’un pot, hi poden haver de diferents dissenys a cada costat o només el nom d’una planta medicinal.
5) Pintar totes les línies de bandes amb els diferents colors i amplades, treballant de la mateixa manera que amb l’ús d’un llapis. El coll del gerro s’inclina de forma que el disseny ha de ser més ample a la part inferior que a la superior, per evitar-ho les línies s’ha d´anellar al voltant d’aquesta part, el que fa que el coll sigui pintat recte, la primera foto ho mostra.
6) Seurer per a pintar, amb el carretó amb materials preparat amb tot, i una barra. de suport per la mà que la estabilitzarà durant la feina.
7) En primer lloc pinteu totes les línies, donant-les forma i figura, i a continuació, afegiu els colors.
El desplaçament d’un pot que s’ha decorat, es pot fer de dues maneres;
a) Usant una rajola-prestatge com a safata.
b) Posant la mà al coll del gerro i amb la pressió dels seus dits contra les parets interiors es podrà agafar, si és pesat utilitzeu un dit de l’altra mà recolzant per sota. Això és molt pràctic per posar el treball en un forn si aquest s’obre a la part superior, es pot lliscar la mà sostenint el pot a l’interior del forn i llavors es pot veure que no toqui res enlloc.
Les fotos mostren la forma de treballar.
Llegir més sobre: Bescuit (4) So de plats, gerres i tapes / Bescuit (5) Neteja de plats, gerros i tapes / Esmalt-base (g) Preparació dels plats, gerres i tapes / Esmalt-base (h) Neteja de l’esmalt base en plats, gerres i tapes. / Banda / Bandes (1) Procés de treball / Centrat – Fer bandes
en: MAJOLICA: 5h - Twelve photos of Albarellos – Chemist jars
es: MAYÓLICA: 5h – Doce fotografías de Albarelos - Botes de farmacia
Feu clic al títol per veure més imatges
Aquesta secció consta de dotze fotografies de molts dissenys de gerros, mostrant algunes de los possibilitats que hi han per a usar el mateix mètode en diferentes formes.
en: MAJOLICA: 5i - Painting lids
es: MAYÓLICA: 5i - Pintando tapas
Feu clic al títol per veure més imatgesPINTANT TAPES: Primera tapa
Per a poder veure un engrandiment de les tapes en les dues seccions, premeu damunt del títol. Per veure més fotografies heu d’anar a: Majòlica: 5j – Dotze fotografies de tapes pintats.
Procés de treball de la primera tapa.
1) Posar la tapa damunt d’una rajola, en el torn manual i centrar-la.
2) Girar el volant del torn i amb un llapis de mina suau dibuixar les línies per les bandes, després marcar la circumferència amb quatre línies verticals, creant quatre seccions de la mateixa mida.
3) Amb un pinzell pintar dues línies amples amb blau diluït, que estaran a sota i damunt del disseny creant un espai amb les línies de llapis.
4) L’única part del disseny que està marcada en paper i punxada, és la flor. Posar el centre damunt les bandes i les línies verticals de llapis i marcar-les amb carbó en pols.
5) Marcar el disseny més a la vora, després girar la roda i marcar el costat contrari, a continuació els laterals.
6) Pintar el pom així com les bandes.
7) Pintar les flors, seguint les línies del carbó en pols i després afegir la resta de la decoració a mà.
8) La tapa pintada i cuita.
PINTANT TAPES: Segona etapa
1) Posar la tapa en el torn, com ja s’ha explicat.
2) Calcular les mesures correctes de la circumferència de la tapa i amb un llapis marcar les 4 línies verticals, on caurà el centre del petit arc.
3) En paper de vegetal dibuixar els contorns del disseny i les línies horitzontals i verticals per fer que sigui més fàcil de fer. Recordar que la tapa es corba, per la qual cosa el disseny ha de ser més estret en la part superior, permetent que el paper es pugui perforar.
4) Marcar el disseny amb carbó en pols, les línies verticals dibuixades en el paper vegetal han de coincidir amb els de la tapa.
5) La banda té tres colors, començant pel blau de dalt, blau, groc, ocre, blau, blau i finalment el contorn en blau. En general, es pinta primer el groc i després l’ocre.
6) Blau fosc – Les quatre seccions de les flors en blau. Marcar el marge interior amb una línia blava i amb un pinzell gruixut pintar les línies verticals, començant per la part superior. Fer les pinzellades del centre més estretes a mesura que baixen.
7) Marró fosc – Pintar la línia dels arcs entre les flors blaves.
8) Ocre – El punt en la part superior de la flor s’ha de pintar amb ocre i en el centre de l’arc amb la flor al mig, també.
9) Vermell– Les taques en el centre de la flor i els tres pètals entre les flors blaves.
10) Verd – 3 pinzellades verdes i a cada costat del pètal vermell.
CARREGAR TAPES EN EL FORN.
Després que la tapa hagi estat decorada, s’ha de posar al forn. Això és difícil de fer sense tocar els colors, sobretot si el tirador i la vora estan pintats. Algunes tapes estan dissenyades perquè el vorell sigui prou alt per posar-hi els dits, permetent d´agafar-la pel marge de sota. Si s’agafa del tirador, potser s’hagi de reparar l’esmalt una vegada que s’ha posat al forn. Si s’ha decorat sobre una rajola en bescuit, es pot utilitzar com a safata, per posar-la com un estant dintre del forn. Per fer això, s´ha d’estar segur que no hi hagi esmalt en la part que toca la rajola.
Quan s’ha decorat, moure i tocar-la el menys possible i tenir molta cura en posar-la en el forn. És més fàcil construir la primera planta en el forn amb peces petites, deixant suficient espai en el prestatge superior per a les grans, com les gerres, que es poden posar directament sense necessitat d’accessoris. Així veurà que els forns que s’obren des de la part superior són molt més pràctics, ja que en posar totes les peces es poden veure, evitant que es toquin aprofitant cada centímetre.
en: MAJOLICA: 5j - Twelve photos of painted lids
es: MAYÓLICA: 5j – Doce fotografías de tapas pintados
Feu clic al títol per veure més imatges
Colors: En ceràmica els colors es poden preparar i enfornar de diverses maneres i diferents temperatures. S’han de barrejar sempre amb vernís, que quan es vitrifica fa que l’argila o bescuït no sigui poros i la decori. Recordi que els colors del mateix nom però fabricats per empreses diferents mai son iguals Quan tingui que comprar un color nou obtingui, primer, una mostra i provi-la.
Les fotos mostren 20 colors diferents.
Els següents estan marcats amb el Nom, color i codi.
Negre = 1 negre (Cr-Co-Ni-Mn-Fe) / Blau = 1 blau cobalt (Si-Co-P) + 0, 25 – negro (Cr-Co-Ni-Mn-Fe)
Blau fosc = 1 blau cobalt (Si-Co-P) + 0, 50- negro (Cr-Co-Ni-Mn-Fe) / Blau Turquesa = 1 blau turquesa (Si-Zr-V)
Marró-vermellós = 1 marró-vermell (Zn-Fe-Cr) / Marró-brut = 1 marró (Ti-Sb-Cr) + 0, 25 – d’òxid de manganès (Mn2O3)
Marró fosc = 1 marró fosc (Cr-Fe-Mn) / Marró fort = 1 marró-vermellós (Zn-Fe-Cr) + 1-marró fosc (Cr-Fe-Mn)
Verd coure = 1 verd d’òxid de coure (Cu O2 ) / Verd-brut = 1 verd d’òxid de coure (Cu O2)
Verd clar = 1 groc + 0, 25 Cu O2 / Verd fosc = 1 verd fort (Co-Cr)
Carmí = 1 carmí (Sn, Ca, Cr, Si) / Vermell = 1 vermell (Cd, Se)
Groc = 1 groc (Zr-Si-Pr) + 0, 33 (Pb-Sb-Fe) / Groc canari = 1 groc canari (Si-Zr-Pr)
Manganès = 1 òxid de manganès (Mn2O3) + 0, 15 vermell carmesí (Sn, Ca, Cr, Si) / Ocre = 1 taronja (Pb-Sb-Fe) + vermell fort (Cd, Se)
Taronja vell = 1 taronja vell (Ti-Sb-Cr) / Lila = 1 carmí (Sn-Cr)
Llegir més sobre: Colors
en: MAJOLICA: Colors (b) Preparing
es: MAYÓLICA: Colores (b) Preparación
Feu clic al títol per veure més imatges
Preparació i barreja de colors amb fonent: Per preparar els seus propis colors barregi una porció del color en pols o la combinació dels colors precisos per produir el desitjat, més tres parts del seu volum de vernís transparent. Afegeixi aigua i passi la barreja per un sedàs fi. La quantitat que faci, dependrà del que necessiti.
Recordi: Moure contínuament els colors que estigui usant, evita que l’aigua i el color se separin, mantenint-se una densitat consistent que permet que el color s’estengui bé. L’aigua s’evapora, per la qual cosa cal afegir més, si és necessari. Si els colors no corren bé quan els usi, afegeixi un lubrificant (Mitjà). Si els colors es deixen molt temps s’assequen i endureixen. Afegir aigua i deixar una estona perquè s’hidrati i barrejar. Si utilitza el pinzell amb el qual decora, vagi amb compte doncs no podrà saber la densitat del color que usi, per la qual cosa ha de netejar el pinzell abans de pintar.
Nota: Mitjà és el nom corrent per als lubrificants. El nom tècnic és Polietilè glicol
en: MAJOLICA: Colors (c) How to use
es: MAYÓLICA: Colores (c) Como utilizarlos
Decoració amb el mètode de la Majòlica; es pot fer sobre un esmalt sense coure, utilitzant qualsevol mètode i creant qualsevol estil per aplicar els colors. El que vull explicar aquí és la manera antiga d’utilitzar els colors. Aquest és un dels més difícils i importants reptes, no només sobre els contorns, sinó també en els colors i com usar-los. La força dels colors, la llum i l’ombra, la relació dels colors sobre uns altres per formar un tercer o quart color, la marca que deixa el pinzell, tot és important.
Existeix una llei natural en la perspectiva dels colors. Els colors clars s’enfosqueixen i els colors foscos s’aclareixen en la distància. Així, els objectes a llarga distància es converteixen en una suau barreja de colors. La llum en la ceràmica sempre ve de l’esquerra.
Per agregar ombres, deixar petites seccions d’esmalt base blanc en el costat esquerre dels dibuixos o després de pintar-los, gratar una mica el color. Això afegeix llum i accentua la dimensió. Bàsicament, s’utilitza el blanc de l’esmalt com el color més clar, després, un color clar com a color bàsic, i després un color més fosc per a l’ombra que se superposa i forma un altre color.
Per afegir colors, després d’acabar els contorns, decideixi on es necessita cada color en la imatge i pintar en aquest color. Començar pintant amb els colors clars – blau clar, groc, etc.
Recordar que els colors es poden utilitzar en diferents tons, combinar, o superposar colors és important. Després de la cocció, això farà un tercer o quart color, que pot explicar com un color o ombreig. Aquest efecte s’aconsegueix pintant un color fosc sobre un color clar, o incloent un color fosc amb un color clar. Si que vol canvia el to d’un color o fer-ho més suau, fregar suaument amb el dit o amb pinzell humit i net.
Si es cometen errors, mentre es pinta i desitja corregir-los, utilitzar un pinzell i aigua neta per suavitzar el color. L’error pot ser acuradament gratat, amb un metall pla, petit i fi, un pinzell petit amb el pèl tallat o l’extrem punxegut de la fusta d’un pinzell.
Els últims colors
El terra, els rostres i els braços es deixen per al final i es pinten amb el color ocre pell. Aquest color és molt feble, que ho fa difícil de corregir
en: MAJOLICA: Colors (d) Outlines
es: MAYÓLICA: Colores (d) Contornos
Feu clic al títol per veure més imatges
Introducció a l’ús de colors: Pintar els contorns és dibuixar amb el pinzell. Utilitzar els pinzells retallats per pintar els contorns i els detalls necessaris. Qualsevol color fort pot ser utilitzat per als contorns, però els següents cinc colors són els principals. Recordi, quan parlo de colors, s’han de preparar com he explicat anteriorment, i ha de remoure’ls de forma contínua perquè funcionin bé. Això és molt important per obtenir traços llargs i suaus.
ELS CINC PRINCIPALS COLORS PER A CONTORNS
Manganès: és un color marró fosc, utilitzat durant segles per pintar contorns. Després de la cuita, s’esvaeix, per la qual cosa si el fa servir per a contorns ha d’estar ben barrejat i dens.
Marrons: En lloc d’utilitzar manganès, ara s’utilitza 50% marró-vermellós + 50% de marró fosc.
Negre: És un color industrial nou i fosc que s’ha d’utilitzar per a dissenys que necessiten tenir un impacte, com els noms, anuncis publicitaris, instruccions, etc.
Blau: Un dels colors més antics i d’ús freqüent per als dissenys d’un sol color, però en diferents tons. Per als contorns i les ombres molt fosques, es necessita un color fort, per a això s’afegeix una mica de negre.
Marró-vermellós: un bon color per a contorns. Per fer-ho més fosc, es pot barrejar amb marró o negre. Encara que no és un color antic, és bo per a les línies molt fines.
LES FOTOS MOSTREN ELS CONTORNS PINTATS.
A continuació dues formes per començar a pintar i es poden aplicar a tots els colors.
Contorns abans que colors: primer pintar els contorns, que s’han marcat amb carbó en pols, amb llargs i suaus traços, usant el moviment de les pinzellades per accentuar el dibuix i afegint petits detalls per personalitzar i accentuar-ho. Després de pintar els contorns, amb un pinzell suau retirar qualsevol resta de pols, que pugui danyar l’aspecte del treball.
Pintar colors abans que contorns: això se sol utilitzar en la creació de textures de color. Imagini, que pinte un castell, amb grans espais i parets de maons. Marcar el disseny i només pintar els contorns, sense detalls com a finestres o portes, després, netejar tota la pols i superposar els colors clars, marró clar, marró-vermellos clar i verds per formar ombres i colors, per donar la idea de la varietat de colors que tenen els maons. Després marcar les parts que falten en el disseny sobre els colors i després pintar el disseny sobre els colors, per últim pintar tots els detalls, maons, finestres, portes, etc. Quan s’ha acabat amb els contorns, afegir més colors si és necessari.
Nota: Quan utilitzo la paraula clar, en relació a un color, vull dir exactament el mateix color però amb més aigua o un traç més lleuger.
en: MAJOLICA: Colors (e) Using.
es: MAYÓLICA: Colores (e) Utilizando
Superposar colors: Quan nomeno la paraula matisat no significa, com en molts tipus de pintura, una integració harmoniosa del mateix color en diferents intensitats. Aquesta forma de matisat pot ser utilitzat en el mètode de la Majòlica, però, tradicionalment, el matisat és creat per la superposició de colors completament diferents. La força depèn de la intensitat dels colors. Superposar dos colors sempre produeix un tercer color.
Es pot fer de dues maneres:
a) Aplicant un color fort sobre un altre color més clar. Es barregen, enfosquint el primer color i creant un tercer color que actua com un matisat.
b) Primer s’aplica el color fosc, i després el color clar. Després de la cuita, un color fosc es pot veure sota d’un clar, però el color fosc sembla més suau perquè s’ha barrejat amb el moviment del pinzell.
La següent llista mostra els colors més utilitzats en la superposició. Superposar colors no només forma tons, sinó també els colors de l’objecte retratat, com es veu en els raïms de les foto en la secció Majòlica: Colors (g) Com utilitzar-los
Colors utilitzats usualment per superposar.
Quan nomeno les paraules suau o fort amb colors, s’aplica al mateix color, però el suau té més aigua.
Blau amb: Blau clar ombrejat amb blau fosc, El blau, després es pot cobrir amb groc, lila i es converteix en verd.
Marró brut amb: Manganès com a ombra. Marró fosc com a ombra o fons.
Marró vermellós amb: Manganès com a ombra. Marró fosc com a sobra
Marró fosc amb: Manganès com a ombra. Marró fosc com a ombra, de molts colors. Marró fosc com a fons, de molts colors.
Verd brut amb: Verd fosc com a ombra. Manganès com a ombra. Marró fosc com a ombra o fons.
Verd clar amb: Verd fosc com a ombra. Marró fosc com a ombra i fons.
Ocre amb: Marró vermellós com a ombra o fons. Manganès com l’ombra. Marró fosc com a fons o ombra, ús lleuger.
Lila amb: Manganès com a ombra. Blau fosc com a ombra o fons. Blau clar com a ombra o fons.
Vermell amb: Manganès com a ombra. Marró fosc com a ombra. Marró-vermellós com a ombra o fons.
Groc amb: Ocre com a ombra, no és prou fort com per ser el fons. Marró fosc com a fons i ombra, per a això el faig servir amb suavitat, ja que és un color fort.
Verd coure: pintar primer el groc, deixant una mica d’esmalt base blanc a l’esquerra, i un espai més gran blanc a la dreta. Després, amb el verd coure, pintar sobre l’espai de la dreta, cobrint part del groc. Això donarà quatre tons, blanc, groc, verd-groc i verd. Ombra blava, primer amb un blau clar, accentuar les parts més fosques amb el mateix blau més fort. Per finalitzar es cobreix tot amb groc.
en: MAJOLICA: Colors (f) Painting with one color.
es: MAYÓLICA: Colores (f) Pintados con un color
Feu clic al títol per veure més imatges
Pintar només amb color blau és el més utilitzat per fer diferents tonalitats d’un sol color. No obstant això, es pot utilitzar qualsevol color.
En pintar amb un color, quatre rajoles, tres del mateix color però de diferents intensitats, es fan afegint més aigua i una preparada amb una mica més de marró fosc o negre, per a tonalitats en els extrems més foscos. La forma correcta de treballar és pintar el contorn amb un to més fosc del color que s’utilitza, però en tots dos exemples, vaig pintar els contorns amb el marró que normalment usem. Em sembla que la força d’aquest color accentua el dibuix i sembla reflectir el color principal, tant és així, que els clients no s’adonen que no és de color blau o marró- vermellós.
Quan els contorns estan acabats, utilitzar el to més clar del color que s’usa, de la mateixa manera que utilitzaria un color clar i deixar una mica d’esmalt base blanc que s’observa a l’esquerra. Sobre això, en el centre i a la dreta, amb un color d’una intensitat mitjana, pintar les ombres i donar forma. Ombrejar amb el tercer blau, després sobre aquest, a l’extrem dret, usar una mica del color més fort especialment preparat, això ajuda a accentuar les dimensions. Quan un traç de color se superposa a un altre, forma una altra ombra. D’aquesta manera, la superposició, la força del color, la força del moviment de les pinzellades i els diferents matisos de la pintura crea les diferents intensitats d’un sol color completament variable.
Recordar. El Blau és un color perillós perquè és molt fort. En aplicar el blau clar, agregar una gran quantitat d’aigua. Ha d’anar amb compte de no aplicar el color en un lloc equivocat ja que danyaria el treball. El color és tan clar, que és impossible veure-ho fins desprès de la cocció.
Llegir més sobre: Blau / Majòlica: 3 – Decorac
en: MAJOLICA: Colors (g) Painting with colors
es: MAYÓLICA: Colores (g) Como se utilizan
Feu clic al títol per veure més imatgesLes següents fotos mostren els colors utilitzats en diferents formes.
Són els mateixos colors en tots les rajoles següents.
Contorns: Marró contorns.
Vores: Groc.
Pell: Ocre o un color pell diluït.
Cabell: Ocre ombrejat amb marró- contorns.
Sabates: Marró per a contorns.
Blau cobalt: Blau clar sol o ombrejat amb blau fosc.
1) Pa Nº12 d’una col•lecció de 12 rajoles
Jaqueta: Ombrejat amb blau clar, blau fosc després cobert amb groc.
Pantalons: Ombrejat en color marró fosc després cobert en marró brut.
Tamboret: Lleugerament ombrejat amb marró fosc, i després cobert amb ocre.
Vestit: Groc ombrejat amb ocre.
Bufanda: Lila.
Pa: Ocre ombrejat amb marró-vermellós.
2) Els agricultors i el ruc. Oficio Nº32
Samarreta: Groc amb ombra ocre.
Cistelles: Ombreig amb marró fosc diluït i després es cobreix amb ocre.
Cavall: Blau diluït, ombrejat amb marró fosc diluït.
Barret: Verd coure.
Si es fixen bé en les fotos dues primeres imatges, es pot veure la diferència de color groc i ocre.
3) Recollint olives Nº4, col•lecció de dotze rajoles.
Arbres: Verd clar ombrejat amb verd fosc.
Troncs dels arbres: Verd brut ombrejat amb marró fosc diluït.
Figura de l’esquerra: Barrets: Lila ombrejat amb marró fosc.
Xal i cistelles: ombrejat amb marró fosc i després es cobreix amb groc.
Faldilla: Ocre ombrejat amb marró-vermellós.
Figura de la dreta: Barret, Ocre ombrejat amb color marró-vermellós.
Camisa: Groc ombrejat amb ocre.
La figura inferior: Barret: Groc ombrejat amb ocre.
Brusa: Marró fosc lleugerament ombrejat després es cobreix amb una mica de marró brut.
Faldilla: Cobert amb verd brut després diluït amb marró fosc.
4) Raïms pel vi Nº1, col•lecció de dotze rajoles.
Fulles de parra: Primer groc, es fa una vora ampla al voltant de la fulla, després s’aplica verd coure en el centre sense pintar, cap a fora com a superposició del groc, deixant una mica de groc al voltant de la vora.
Raïms: Fer una petita marca de color blau a la dreta, d’intensitat mitjana, per accentuar l’ombra, a l’esquerra un traç de groc, deixant espais de base blanca, després, cobrir el costat dret amb verd clar, a l’esquerra ha de romandre el groc i el blanc.
Pujols: D’esquerra a dreta. Groc amb verd de coure: groc amb ombra ocre: Verd coure: Blau clar ombrejat de blau fosc.
Branca: Ocre, ombrejat amb marró-vermellós.
5) Raïms para va venir Nº1
Raïms: A la dreta blau clar, amb una ombra en blau fosc, una mica de groc a l’esquerra, després es cobreix amb lila, a l’esquerra deixar visible el blanc i el groc, la resta és el mateix que en l’anterior.
6) Tallant fenc per a pa Nº4
Barret: Ocre ombrejat amb marró-vermellós.
Jaqueta: Blau clar i blau fosc, després es cobreix amb verd coure.
Pantalons: Groc ombrejat amb ocre.
Fenc: Groc molt clar ombrejat molt lleugerament amb marró fort.
Pinzells necessaris
Necessitarà uns deu pinzells per decorar.
1) Dos pinzells del número 10, retallats a diferents grossors que permetin un extrem estret i pla. El dibuix mostra un pinzell abans i després de ser retallat. Serveixen per pintar els perfils.
2) Un pinzell gran i tou per eliminar residus solts i carbó vegetal de la base envernissada. No usar-ho per res més i assegurar-se que es pugui rentar i que estigui completament sec i net abans d’usar-ho.
3) Un pinzell gran de pèl tou per decorar les vores i marges de les rajoles.
4) Quatre pinzells de mides diferents.
La selecció dels pinzells és de gran utilitat per la Majòlica. El moviment de les pinzellades dóna forma al dibuix pintat, mostra al mateix temps la relació d’un color sobre un altre per crear-ne un tercer.
Personalitzar un pinzell: Amb una tisora petita i esmolada, tallar el pèl del pinzell com es mostra en el dibuix. Es pot veure que la meitat del pèl del pinzell es talla per obtenir una forma, deixant el gruix necessari. El centre ha de tenir un extrem pla, mai en punta. Tallar el pèl, fa que el pinzell mantingui el color en la part gruixuda, que després va a la zona més prima, permet fer moviments llargs i suaus. Això és molt important per pintar els contorns. Per a una imatge gran, utilitzi un amb pèl tallat amb punta ampla i per pintar els detalls delicats, com la cara i les mans, un de punta fina. Fer servir un pinzell prim per a petits detalls, d’una o dos rajoles, plats o gerros. Una vegada que hagi après la tècnica de l’ús d’aquests pinzells, els podrà tallar a la mida que desitgi.
Llegir més sobre: Pinzells – decoració / Pinzells – Aprofitables
en: LAWN
es: MALLA
La malla està adherida a les parets d’un marc per formar un tamís o pantalla. Són filaments que s’entrecreuen deixant espais iguals per on els líquids o pols passen a través d’ells, per colar, barrejar o separar. Originàriament eren de seda o lli, però ara en general son de metall pels tamisos i de nylon per a les pantalles. Els tamisos es fabriquen en mides diferents, que es mesuren pel nombre de forats per polzada, poden ser des de 5 el més gruixut, fins a 400 el més fi.
Llegir més sobre: Tamisos / Serigrafia
en: MESH
es: MALLA
Malla s’aplica als espais buits encreuats de les fibres d’una tela teixida. Es mesura pels fils per centímetre, mentre més en té, més fina és la malla. En ceràmica, els tamisos s’utilitzen per colar póls i líquids i es poden comprar amb diferents mides de malla, 40 és el més gran i 200 molt fi.
Llegir més sobre: Tamís / Malla / Tamisos
El diòxid de manganès és un òxid de metall color marró fosc amb una mica de color porpra. Sempre ha estat utilitzat en la Majòlica, sobretot per delinear i ombrejar. És un color més agradable que el negre, més suau, menys industrial. Ajuda a donar un aspecte antic, però també crea més problemes. És un color amb poca tolerància, on les butllofes apareixen amb facilitat, especialment en els contorns i es pot separar. Però la fallada més comuna és que després de pintar i en aplicar-ho semblava que tènia la consistència adequada, en coure-ho resultar un color feble, això li treu força al disseny. Llegir més sobre: Bombolles – Formar en la ceràmica.
en: SOAKING - Heat
en: FRAME
es: MARCO
1) Marc; és una estructura rígida construïda per envoltar i recolzar espais buits, utilitzats en la construcció, per a la ceràmica, etc., com el marc d’una finestra. En ceràmica són les parets exteriors d’un motlle que donen la forma i l’alçada necessària per fer una peça amb guix.
2) Marc; és una vora oberta, generalment de fusta o de metall per envoltar, aguantar i poder penjar un objecte pla a la superfície llisa d’una paret; com un quadre, mirall o rajoles. Emmarcat de rajoles (a) Muntatge
3) Els marcs per treballar l’argila estan a: Motlle: 4 Fet amb barres de fusta i Motlle: 7 Parets
en: FRAME - CUTTER
es: MARCO - CORTADOR
Un tallador de marcs, és un instrument per tallar barres de fusta de menys 45 º o per formar cantonades del marc de 90 º. Col•locar la fusta plana, empènyer cap avall el braç i la fusta es talla fent dos trossos de 45 º. Calcular on s’ha de tallar l’altra vora del marc, deixant un mil•límetre més perquè sigui possible posar i treure els quadres.
en: MARKING TILES (a) Small designs
es: MARCANDO AZULEJOS (a) Diseños pequeños
Marcat de dissenys petits sobre dos i quatre rajoles
Molts dissenys són de noms de cases, és convenient mantenir els dissenys de les vores separades de la part escrita, cosa que facilita que puguin ser utilitzar moltes vegades. Les fotografies següents mostren una rajola de 15×20 cm. Fer els contorns del disseny sobre paper transparent i punxat.
Amb borsa de Carbó
Evolució del treball
1) La sanefa a) i la part central b) que s’han de marcar.
2) Sobre una rajola preparat amb base d’esmalt, col•locar el dibuix que s’ha punxant, assegurant-se que estigui correctament col•locat i que la part suau del paper estigui damunt del mateix.
3) Amb una mà mantenir-ho en el seu lloc i amb l’altra passar la borsa de pols de carbó sobre les línies marcades.c)
4) Fregar la superfície cobrint tots els forats perquè la pols penetri.
5) Treure a poc a poc el paper vegetal, assegurant-se que d) les línies hagin sortit. Fins que el marcat estigui acabat, una mà ha de subjectar el paper de còpia en el seu lloc.
6) Si el dibuix no ha sortit correctament, s’ha de tornar a fregar .
7) Les rajoles amb el marge assenyalat.e)
8) De la mateixa manera s’ha de marcar el disseny central, assegurant-se de no danyar el marge. f-g)
9) El disseny marcat i preparat per ser pintat.h)
en: MARKING
es: MARCADO
Marcat amb pols
a) El carbó pols és un producte natural desapareix quan es cou, té un color fosc i s’utilitzen per marcar sobre un color clar.
b) El talc en pols, és un producte natural i també desapareix en la cocció, és de color blanc i s’utilitza per marcar sobre peces de color fosc.
Marcat de dissenys en l’argila tova.
Col•locar el dibuix sobre l’argila, assenyalant els contorns. Marcar amb una borsa amb talc en pols, el dibuix quedarà imprès sobre l’argila.
Marcat de dissenys en bescuit.
a) Marcatge amb un llapis de plom. Marqui del tot amb un llapis de plom la part de darrera d’un paper amb disseny. Posi-ho damunt del que ha de decorar i dibuixi els principals perfils, el que pressiona el plom al damunt i marca el disseny preparat per a decorar.
b) Col•locar paper carbó entre el dibuix i la peça a decorar i repassar sobre els contorns.
c) Marcatge amb un disseny punxant Usi una bossa de pols de carbó sobre colors suaus i pols de talc industrial blanc sobre els foscos.
Utilitzar un disseny de contorns puntejats, estarcir el disseny, usar carbó vegetal o talc blanc en pols, s’ha de veure sobre el bescuit.
Marcat de dissenys sobre una superfície d’esmalt cuit.
Sobre esmalt: En un esmalt que s’ha cuit, aplicar sobre la part que es va a decorar, goma aràbiga o vernís prim, deixar assecar i després marcar el disseny, prèviament punxat, utilitzar carbó vegetal o talc. La goma aràbiga manté els colors barrejats amb aigua que no s’adhereixen a una superfície esmaltada.
Marcat de dissenys sobre una superfície d’esmalt cru.
Sobre coberta : Usar carbó pols per marcar el disseny amb contorns puntejats amb un punxó, sobre un esmalt basi sense coure, s’esvaeix en la cocció.
Llegir més sobre: Marcant Rajoles – Dissenys petits / Majòlica: 5e – Plats preparació per pintar-los
Marcar rajoles amb codis.
Marcar el revers les rajoles amb nombres i lletres amb la finalitat de conèixer la seva ubicació. Començar per una cantonada, per exemple amb: A1, posar els nombres al llarg i les lletres cap amunt.
Llegir més sobre: Numeració i codis – rajoles
Marcar plats.
Fer una marca la part superior exterior del plat amb un llapis, la marca ha d’estar alineada amb el punt central entre els dos forats del revers. Això permet saber on i de quina manera el disseny s’ha d’aplicar.
Llegir més sobre: Esmalt-base (h) Neteja
Marcat de la signatura o marca comercial. En els plats i gerres la signatura es troba al peu.
Llegir més sobre: Signatura
en: MARKING - Bag for charcoal
es: MARCADO – Con bolsa de Carbón
Marcat amb borsa, Es necessita fer una bosseta per marcar i per mantenir una pols fina, ja sigui carbó negre per marcar sobre un color clar o pols de talc industrial blanc per a un color fosc. Per fer una borsa, tallar un tros petit i quadrat d’una tela o drap suau, col•locar el carbó fi en el centre, agafar les quatre cantonades i unir-les amb una banda elàstica. Ja té la borsa de marcar.
S’ha d’utilitzar una tela suau, que permeti el pas del carbó a través d’ell, per obtenir línies netes i intenses per poder decorar.
Mètode de treball:
El disseny s’ha dibuixat copiant-ho amb paper transparent punxant els marges del mateix. Posi-ho damunt del que s’ha de decorar, amb la part aspra a dalt i fregui-ho amb la borsa. El carbó penetra en els forats marcant el disseny sobre la peça que s’ha de decorar. Amb un pinzell tou i molta cura, elimini el carbó sobrant. Si està marcant sobre bescuit o una superfície fosca, es pot usar pols de talc industrial de la mateixa manera, el color blanc es veurà millor.
en: MARKING TILES (b) Large designs
es: MARCADO DE AZULEJOS (b) Diseños grandes
Feu clic al títol per veure més imatges
Marcat d’un disseny gran:
Col•locar les peces que s’han preparat amb una base d’esmalt sobre una superfície plana, per fer la forma i mida del disseny o bé la part que s’ha de marcar. Si és un disseny molt gran s’ha de separar per seccions, tenint en compte la mida del paper transparent sobre el qual ho vol imprimir. Separant-los facilitarà el marcat i l’emmagatzematge després d’usar-los.
Situar el paper de calc sobre les rajoles i col•locar dos objectes pesats en dues cantonades diferents per mantenir el paper en el seu lloc. Tenir dos, quan s’està marcant, es pot moure un i l’altre manté el paper ben col•locat. Sempre s’ha de començar marcant les rajoles de la cantonada esquerra inferior, perquè estiguin en l’ordre correcte; en el suport on es van a pintar col•locar les peces inferiors primer i quan s’hagin de traslladar marcar el codi en el revers de cada peça.
en: BROWN
es: MARRON
Marró és un color que s’ha utilitzat molt en la ceràmica. És un color terra i té moltes variacions quan es barreja amb altres colors. Pensem que és fosc, però té un ventall que va des d’un color crema clar fins a gairebé negre.
Les següents quatre mostres són els que utilitzem en el mètode de la majòlica
1. Marró – manganès és un marró fosc i se sol barrejar amb una mica de vermell i blau. Això tendeix a donar-li un to de color porpra-marró i augmenta la seva força. S’utilitza per a contorns i ombres amb el mètode de la majòlica. És un color temperamental amb el qual cal anar amb compte, ja que es consumeix. Al pintar el disseny asseguri’s que sigui fort, ja que sovint bombolleja.
2. Marró vermellós arriba a la ceràmica espanyola des d’Anglaterra durant el segle XVIII. El color marró vermellós, és un color càlid i bo per fer ombres i pels contorns.
3. Marró – brut una barreja de manganès i col.lorant ocre. Es diu color marró brut, perquè en estat líquid té un color brut i fangós, però en ser cuit, es converteix en un marró fosc i càlid. No és molt opac i s’ha d’aplica una capa gruixuda.
4. Marró – mixt és de 50% marró fort i 50% marró vermellós i s’utilitza en lloc de manganès per als contorns i les ombres.
5. Marró fort és un color molt fosc, s’utilitza molt per a les ombres, sobre o sota un altre color. Quan s’utilitza per a l’ombreig, ha d’estar ben diluït amb aigua i s’aplica finament, ja que és molt intens
en: HAMMER
es: MARTILLO
Martell és una eina amb un capçal unit transversalment a la part superior d’un mànec que serveix per picar un objecte contra un altre, com un clau a la fusta o un pal a la terra. Acostuma a ser de metall o fusta.
Martells que s’utilitzen a la cuina, també es fan servi per la ceràmica. Són de fusta, de diferents formes, mides i textures, s’utilitzen per colpejar l’argila deixant diferents qualitats i textures. Una eina similar és el cisell, també anomenat mall.
Una màscara respiratòria, és un objecte que fa servir el ceramista per protegir part de la cara, cobreix la boca i el nas, per resguardar i controlar la inhalació de productes perillosos. Existeixen de diferents tipus, dissenyats per al treball dur industrial i pels terrissaires, és per a la protecció contra la pols, partícules, etc. i en general són d’un sol ús i sempre ha de ser utilitzada durant la polvorització, neteja i preparació de productes de ceràmica
en: RAW MATERIAL
es: MATERIA PRIMA
Matèria primera (l’argila), és extreta de la naturalesa, es prepara per usar però encara no ha estat transformada per l’acció del foc.
en: BLUNGER.
es: MEZCLADORA.
Mescladora: ës una màquina que s’utilitza generalament en la ceràmica per barrejar argila (barbotina) i aigua, aixó es fa sempre amb aspes o paletes giratòries. La barbotina ha d’estar ben barrejada perquè l’aigua penetri per totes les partículas. D’aquestes màquines n’hi ha de diferent tipus i tamanys i són d’ús industrial o pel petit terrissaire.
en: MEASUREMENT
es: MEDIDA
La mesura és la mida exacta. S’aplica a calor, líquids, objectes sòlids, etc.
en: MEASURING
es: MEDICIÓN
Mesurament és el procés de determinar la magnitud, les dimensions, o la quantitat d’alguna cosa; calor, líquids, objectes sòlids, etc.
en: CALCIUM META-SILICATE (Wollastonite)
es: METASILICATO DE CALCIO (Wollastonita)
Font alternativa de calci en esmalts a alta temperatura.
a) Un mobiliari; fa referència als mobles: com taules, cadires, escriptoris, gabinets o armaris, tots són utilitzats per a propòsits funcionals, poden ser d’estils austers o decoratius.
b) Mobles, també son els complements utilitzats pel funcionament d’un forn de ceràmica en la seva màxima capacitat, les plaques que fan de prestatges, bieles, pilons, etc. En aquest diccionari, cada peça de mobiliari està a la llista en dos llocs: pel seu nom per ordre alfabètic i en un apartat diferent anomenat forn Mobles, en el qual totes les peces s’anomenen i il•lustren per ordre alfabètic. Això ajuda a trobar les coses, saber com es diu la peça i per què serveix.Llegir mès sobre: Forn – accessoris
en: MOCHA
es: MOCA
Feu clic al títol per veure més imatgesDecoració de Ceràmica Moca, és una tècnica de decoració d’un òxid barrejat amb un una infusió de tabac, s’aplica sobre una superfície humida preparada amb una capa d’engalba aplicat a bany. Crea patrons orgànics, que es mantenen després de la cocció. En tocar la base amb un pinzell ple de la barreja i s’expandirà ràpidament cap a l’exterior creant un disseny circular que creix a mesura que apliqui mes quantitat en el mateix lloc. Es crea un patró tipus falguera com a decoració.
Una formula per a la decoració de moca és:
10 gr. De tabac (purs)
100 ml. d’aigua destil•lada
Bullir durant 15 minuts
Deixar refredar, esprémer el tabac, colar i afegir òxids
Fotografies de Nuria Pié
en: MODELING - Tools
Les eines per modelar, estan dissenyades per treballar amb l’argila i hi ha molts tipus i estils diferents. Fetes en bambú, fusta de boix, i el niló, són d’una sola peça i té dues formes diferents en les puntes.
Llegir més sobre: Eines de Bambú / Eines de Boix / Modelatge – Eines de niló / Espàtules tallants – acer / Modelat – eines de fusta / Modelat – eines de filferro d’acer
es: MODELADO - Herramientas de madera
Eines de modelatge de fusta, fetes en fusta de boix, utilitzats per donar forma al fang, de diverses mides i amb diferents formes en cada extrem.
en: CAST - A shape in pottery made with a mold.
es: MOLDEADO - Dar forma con un molde.
Modelat és una forma que s’ha fet en un motlle amb argila o barbutina. En el següent dibuix, un gerro ha estat modelat.
Llegir mès sobre: Motlle
es: MODELADO - Herramientas de alambre de acero
Les eines de modelatge, amb cap de filferro d’acer i mànecs de fusta. S’utilitza per a l’escultura, raspar, buidar i perfeccionar les superfícies de l’argila.
en: MOLDING - A fish - Stage (1) in pottery.
es: MODELADO - El pez - Etapa (1) en cerámica.
Feu clic al títol per veure més imatges
El Peix va ser una obra realitzada per Jordi Salvador. És un trofeu com a Premi a Llengua Nacional a Catalunya i està inspirat en un disseny d’un banc de mosaic de Gaudí que es troba en Torre Bell-esguard – Casa Figueres que es mostra a la foto a).
Els mètodes bàsics per donar forma a la peça d’argila són simples, però com el disseny té un munt de petits i delicats detalls, es necessita temps i molta cura.
L’argila es modela a la mida i forma requerida, la fotocòpia del disseny es col•loca damunt i amb un llapis s’imprimeixen les línies en l’argila. Després, amb una eina molt fina d’esgrafiar s’escalaborna el dibuix, fent petits quadrats per simular la forma del mosaic. És molt important el moviment de l’eina doncs accentua la forma del disseny; això es pot veure en les ones i en el fons blanc. S’han de continuar traient amb un pinzell els petits trossos residuals d’argila, suavitzant les vores amb un altre pinzell i aigua neta.
S’ha utilitzat aquest mètode per formar reproduccions en miniatura de les obres de gran mosaic de Gaudí. A la foto e) es veu la mà de l’artista treballant en la peça, podent-se apreciar el petit que és i el grau de precisió necessari.
Les fotos estan fetes en el taller de ceràmica Sot: www.ceramicasot.com
en: PRESS MOLDING
Modelat per pressió. S’utilitza per als plats amb una lleugera corba que es fan en una sola peça.
Hi ha de dos tipus:
Un motlle de giba o gepa, és corb cap a fora i pla, es col•loca sobre ella rotllos o planxes d’argila. Es fan generalment amb un peu, perquè sigui més fàcil separar-la de l’argila.
Un motlle d’assentament, es fa amb la forma corba cap a dins, l’argila es col•loca (es deixa caure) en ell, es fan bols, plats o altres formes senzilles.
Llegir més sobre: Motlle de premsa
es: MODELADO - Herramientas de nailon
Eines fetes de niló, són molt resistents, més que les de fusta. El mànec central, evita el lliscament de la mà, l’argila no s’enganxa a elles i tenen les mateixes formes dels quals empren habitualment els ceramistes.
en: GRIND / To
es: MOLER
Moldre és transfornar un bloc mitjançant un moviment circular, a mà o màquina, fins a esbocinar-lo i polvoritzar-lo.
en: GRINDER
es: MOLINO
Feu clic al títol per veure més imatges
Molí, és una màquina per moldre. Històricament ha funcionat utilitzant la força: de la mà, del cavall, de l’aigua, del vent i de l’electricitat. S’utilitza per convertir objectes durs en partícules. En el passat es feien en dues parts, el sòl que era pla i estàtic per sostenir el producte i la pedra de moldre, la peça superior que girava per rodar i aixafar el que trobava entre ells.
A dalt, d’esquerra a dreta:
Molent olives. Molent raïms. Morter químic: Molent blat de moro.
És una màquina controlada elèctricament que mol i barreja tots els materials alhora
Llegir més sobre: Molí de boles
en: MILL
es: MOLINO
Molí: Màquines per moldre i barrejar diferents productes. Funcionen amb l’electricitat, hi ha una gran varietat, tots tenen noms diferents. Sota cada títol hi ha més informació
Molí de boles: per moldre esmalts i materials per als colors.
Molí de ceràmica: és una màquina per extreure i barrejar argiles, és una forma mecànica del pastat.
Mescladora d’Argila: Barreja l’argila amb l’aigua.
en: BALL MILL
es: MOLINO DE BOLAS
Molí de boles s’utilitza per triturar molt fi i barrejar els colors amb l’argila i els pigments amb l’esmalt. És un tambor (cilindre) d’acer, horitzontal i amb potes; té una porta a un costat i a un extrem un petit motor que gira. L’interior està folrat amb un material consistent i conté pedres soltes o boles, d aquesta manera quan el molí gira les pedres cauen al fons de la corba i molen els materials. L’efecte en cascada converteix el material en una pols fina al barrejar-lo. S’utilitzen diferents materials per moldre, fins i tot, boles de porcellana, pedres i sílex.
en: JAR MILLS
es: MOLINOS
Els Molins s’utilitzen per moldre minerals, òxids, esmalts, colors, etc. És un tub cilíndric de porcellana, que pot tenir una porta o tapa hermètica. El cilindre conté pedres o boles preparades de ceràmica, els materials que es van a moldre i aigua, deixant suficient espai, perquè les pedres puguin caure contínuament sobre els productes que es trituren quan el tub gira. Hi ha de diversos tipus i marques. Quan un terrisser tenia que preparar de tot ell mateix, era una maquina necessària, però ara s’utilitzen bàsicament en Fàbriques
en: PLUG MILL
Molins d’argila són màquines per barrejar, comprimir i recupera argila. Funcionen amb electricitat i es fabriquen de diverses formes i mides, és important si es treballa en grans quantitats. L’argila no ha de ser massa seca per passar pel molí de barreja, es recupera per poder reutilitzar-la, millora la seva plasticitat i viabilitat. Hi ha molins de barreja per a grans i petites produccions. El nom usat comunament per a aquesta màquina és extrusora.
en: ONCE-FIRED
es: MONOCOCCIÓN
Monococció (una sola cuita), és quan s’apliquen esmalts sobre l’argila seca, crua i es couen junts per donar l’acabat final. El procés es completa en una cocció, argila i decoració junta, es pot aplicar a les engalbes i esmalts.
en: VISE
es: MORDAZA
La mordassa de cargol, és una eina fabricada de metall i dissenyada per fixar-se o adherir-se a una superfície que sobresurti, com un prestatge o una taula. Té dues mordasses que subjecten fermament un objecte en el seu lloc mentre es treballa amb ell, i una base giratòria que facilita el gir del cargol.
a) Mordassa mòbil. b) Mordassa fixa. c) Cargol de subjecció. d) Punt d’ajust giratori. e) cargol giratori.
en: MORTAR
es: MORTERO
Feu clic al títol per veure més imatges
Morter és un bol amb una mà (mà de morter). S’utilitza per moldre finament diversos materials. Ara es fan en porcellana Xina, però els millors són els antics, que tenien la mà de morter amb un mànec de fusta i el bol era de pedra.
en: MOSAICS
es: MOSAICOS
Feu clic al títol per veure més imatges
Els mosaics són petites pedres planes de diferents colors o rajoles tallades que es col•loquen junts per formar un disseny. En l’Imperi Grec i Romà, els mosaics es van utilitzar per decorar els paviments i les parets, explicaven relats i episodis històrics. Al llarg dels segles, els països Àrabs els han utilitzat en l’arquitectura com a decoració d’interiors i exteriors d’edificis o en dissenys formant decoracions precises geomètriques en paviments, parets i sostres. En l’actualitat, el Marroc és un dels principals països d’aquest art.
Al Segle XIX, l’arquitecte Modernista Català Antoni Gaudí va fer ús dels mosaics per decorar les seves obres, sostres, columnes, estàtues, etc., utilitzant formes i mides irregulars, restes de rajoles decorades de rebuig de tots els colors, combinant amb peces d’altres materials com a porcellana, vidre o pedres, va proposar un sistema fins llavors inèdit, “el trencadís”. Les següents fotos mostren diferents estils de mosaic.
Fotos a) – b) cedides per Toni Cumella, c) – d) Núria Pié i e) Susan Mussi.
Artista: Cleo Mussi. Tot el seu treball està fet usant trossos de deixalla de ceràmica, com pots trencats, plats, gerros, rajoles, escultures, etc. És un treball, molt personal i individualitzat amb el qual crea petits dissenys per a cases privades així com per a instal•lacions en edificis públics.
Passos per fer els seus mosaics
Passos per fer els seus mosaics
Preparar tot el material necessari. Usant talladors de rajoles, comença retallant formes regulars i repetides, usant els patrons que es troben en els dissenys de ceràmica. Experimentar amb formes, mides i colors. Posar el disseny damunt la rajola i un cop completat el disseny, cobrir un altre rajola amb una capa prima de 2-3mm d’adhesiu per a rajoles. Transferir el seu disseny d’una rajola a l’altre pressionant fortament cada peça sobre l’adhesiu. Deixar que s’assequi durant 24 hores en un lloc càlid.
Amb guants de goma afegir una tassa de lletada de ciment en un contenidor de plàstic afegint gradualment una mica d´aigua per aconseguir una pasta espessa la densitat adequada. Aixafar la barreja de lletada de ciment entre els espais de la ceràmica, assegurant-se que connecti amb els marges de les peces. Esperar uns minuts i amb un vell raspall per a ungles, netejar l’excés de ciment, que s’ha d’eliminar com una pols humida. Amb una tovallola vella polir les restes i la seva rajola del mosaic està acabat.
Nota: Lletada de ciment és un material de construcció fet per reforçar, omplir buits i segellat de juntes en els edificis. És una barreja d’aigua, ciment i sorra. S’aplica com una emulsió gruixuda i s’endureix ràpidament i hi ha molts tipus diferents. S’utilitza per omplir els espais entre les rajoles o mosaics.
Les fotos des de (a) fins a (k) tracten sobre el mètode de treball i les sis darreres son dissenys acabats.
en: DISPLAYING PLATES - Plates hung up with a "Plate Hooker"
es: MOSTRADOR DE PLATOS – Platos colgados de un “gancho de platos”.
Feu clic al títol per veure més imatges
Mostra del penjador de plats: Aquest sistema va ser inventat pel propietari d’una botiga de ceràmica del casc antic de Barcelona. L’habitació és molt gran, amb murs de pedra coberts de plats. Per no haver de pujar a una escala cada vegada que un client volia veure un plat, ell va inventar EL PENJADOR de PLATS, de dues mides diferents, tots dos són el mateix, però amb diferents mànecs i longituds. Els ganxos de les parets estan permanents i el ganxo del plat permet que a qualsevol altura es puguin treure i tornar a penjar ràpidament.
Com funciona?
La part que sosté la placa està feta d’un filferro de metall prim i fort, de forma ovalada, i amb profunditat i amplària suficient per aguantar els plats més grans. L’interior del penjador s’embolica amb plàstic de bombolles perquè el plat no es mogui, sobretot els més petits. Tots els plats estan fets amb dos orificis a la vora, per on s’hi passa una cadena perquè es puguin penjar.
La part posterior del penjador té un tros de metall amb una obertura al centre. En la part superior, a cada costat d’aquest espai, hi ha una peça de metall en forma de “I”. El plat es posa en el penjador i la cadena llisca per ambdues “I”. El penjador s’aixeca de manera que el ganxo de la paret s’introdueixi en l’espai entre tots dos metalls sota la cadena. Finalment, el penjador es mou cap avall fins que el ganxo captura la cadena i el plat queda penjat.
en: MOLDING - Press molding - Stage (1)
es: MOLDE - Prensa - Etapa (1)
Feu clic al títol per veure més imatges
El motlle de premsa, consta de dues parts, la part superior i la inferior, quan es tanca encaixen exactament. El motlle de les fotos reprodueix dos dissenys diferents, sis peces grans i dues petites.
L’argila es passa a través de l’extrusora i es talla en fraccions iguals.
Aquest motlle es divideix en vuit espais per fer 8 peces, es col•loca l’argila al damunt de la part inferior dels models que es van a premsar. La premsa funciona elèctricament, la part superior es mou cap avall i aixafa l’argila entre els dos motlles, la unió de les dues parts forma el model d’una peça.
Quan la part superior es mou cap amunt, l’argila queda atrapada amb les peces unides. Es col•loca una fusta per sota, contra l’argila i quan es desenganxa, la fusta actua com una safata, que serveix per deixar les peces damunt d’un carro gran, on es deixen assecar.
Nota: Aquestes rajoles son petites reproduccions del paviment de un carrer de Barcelona. El mateix disseny s’usa en les tres seccions de Motlle – Premsa.
en: MOLDING - Press molding - Stage (2)
es: MOLDE - Prensa - Etapa (2)
Feu clic al títol per veure més imatges
La primera fotografia, mostra l’argila premsada, deixada per assecar damunt de les planxes de fusta, les mateixes que es van fer servir per aguantar i treure del motlle; cadascuna suporta quatre rajoles i dos tiradors corbats, les rajoles són petites, de forma hexagonal, amb un disseny en relleu.
Quan l’argila estigui bastant seca per poder ser manipulada sense deformar-se, s’han d’eliminar els trossos d’argila no desitjats, deixant que les peces s’assequin més i després es poleixen. L’argila que sobra, no es tira, es recicla en una galleda i quan calgui s’afegeix aigua, convertint-se una altra vegada en barbotina i es torna a utilitzar barrejant-la amb argila nova mes l’aigua.
El tirador s’afina amb una eina de metall petita, sobre la roda del torn. Al voltant de la rajola sobresurt una fina porció d’argila que ha quedat de la unió amb el motlle, s’ha d’eliminar amb la mateixa eina que s’ha usat abans.
Les peces d’argila seca, poden apilar-se dins del forn, una damunt de l’altra per a la cuita de bescuit.
en: MOLDING - Press molding - Stage (3)
es: MOLDE - Prensa - Etapa (3)
Feu clic al títol per veure més imatges
La rajola s’ha bescuitat i s’ha decorat amb l’esmalt.
L’esmalt s’ha de barrejar bé per assegurar-se que tingui la densitat necessària per al treball. Les rajoles s’han d’agafar una a una amb pinces i submergir-les en l’esmalt, deixant que l’excés de la mateixa caigui cap a fora i guardar-les en una reixeta fins que s’absorbeixi la humitat. Quan el vernís estigui sec es poden agafar per les vores i eliminar el que estigui a la base ja que es pot enganxar en el forn. En aquesta peça solament s’ha de netejar la vora externa doncs el centre està més enfonsat, que és on està la signatura o segell.
Si s’han de fer moltes peces, la compra d’un netejador de bases és una bona idea. Es pot usar per netejar la base de rajoles, plats, pots, etc. Mantenir la part que s’ha de netejar damunt de la banda d’escuma de goma, que es controla i es mou lenta i elèctricament. Està humitejada i elimina completament el vernís de la base. Quan estiguin netes, es poden poder directament sobre la casella a mida o en la placa del forn directament. Les caselles han de ser sempre de les mides de les peces.
Les últimes fotos mostren el forn obert i la rajola ja cuita, permet veure el preciós color que ha quedat.
en: DRAPE MOLD
El motlle d’assentament és un suport: pot ser una tela estesa, un marc de fusta, una xarxa, d’escaiola, etc., qualsevol suport que permeti posarr l’argila a sobre, perquè s’assequi de manera uniforme. Tindrà la forma del suport.
en: HUMP MOLD
Motlle d’assentament, te forma de bolet amb una superfície convexa per elaborar plats.
Llegir més sobre: Motlle: 1 De premsa
en: MOLD:
es: MOLDE:
El motlle és una peça de guix buida en negatiu d’un objecte, pot estar format per una o diverses peces i s’usa per reproduir treballs d’argila o argila per colada; plats, gerros, escultures, etc. El motlle s’omple de barbutina liquida, es deixa reposar un temps, després se separa i s’obté una còpia de l’objecte original que es denomina model per colada. Els motlles són importants en ceràmica perquè reprodueixen peces especials de forma més ràpida i precisa que no es podrien fer a mà.
MOTLLES: MANERA BÀSICA DE FER EL MOTLLE D’UNA PEÇA
1) Faci amb argila la forma que vol donar al motlle
2) Posar-la sobre una placa i fer una paret al seu al voltant, amb taulons de fusta, argila, goma o plàstic
3) Deixi un espai d’uns 3 cm entre la paret i l’objecte d’argila, que serà la mida de la paret del motlle perquè absorbeixi l’aigua.
4) La mida depèn del que estigui fabricant, quan més gran sigui, més fortes han de ser les parets.
5) Quan les seccions de les parets s’uneixen entre si sobre la placa, s’han d’unir fermament amb rotllos d’argila dins i fora. Les juntes interiors s’han d’allisar perquè el motlle tingui una superfície regular.
6) Preparar el guix, posant en una galleda la quantitat d’aigua que necessiti per al motlle que estigui fent. Escampi el guix lentament, batre-ho suaument i deixar passar uns segons perquè s’integrin.
7) Amb la mà coberta amb un guant de plàstic o una batedora especial, moure lentament fins que no hi hagi grumolls. Mentre ho estigui fent apreciarà com la viscositat del líquid es fa més espessa.
8) Quan tingui una consistència cremosa tiri-ho a l’interior del motlle emplenant tots els espais, fins a aconseguir que la superfície superior sigui el bastant gruixuda per formar una base consistent.
9) Quan el guix s’hagi endurit, retirar les parets, donar la volta retirant la placa i després l’argila. Allisar qualsevol part rugosa i netejar amb una esponja humitejada.
Nota: Les següents seccions sobre motlles expliquen les diferents maneres d’usar-los per fer objectes diferents
Llegir més sobre: Buidat – El peix (2) / Buidat – Dracs per colada
MOTLLES – Els motlles de premsa, generalment són per a fer plats, són d’una sola peça i es corben lleugerament.
Existeixen dos tipus:
A l’esquerra és un motlle assentament o gepa, es col•loca l’argila sobre el motlle. Un motlle assentament es fa generalment amb una nansa, perquè sigui fàcil separar-la de l’argila.
A la dreta és un motlle còncau, es col•loca l’argila dins del motlle per pressió.
Regles generals per a l’ús dels anteriors motlles:
a) Pastar bé l’argila amb les mans, asseguri’s que no quedin bombolles d’aire i que tingui una consistència uniforme.
b) Estirar i tallar l’argila en les tres mesures: alt, ample i llarg necessari per cobrir el motlle complet.
c) Col•locar el motlle el més a prop possible a l’argila.
d) Amb dues mans agafar l’argila en posició horitzontal, col•locar-ho correctament sobre o dins del motlle. No sostenir-la entre els dits, l’argila es pot estirar pel seu propi pes i convertir més estretes algunes parts. Els dits també deixaran marques.
e) Suavitzar i pressionar amb una mitja lluna de goma per donar la forma del motlle.
f) Tallar les vores amb un tallador de filferro tibat, suavitzar i deixar assecar.
g) Separar l’argila del motlle quan aconsegueixi l’estat de duresa de cuir. Girar-ho a la posició correcta, deixar que s’assequi per complet, decorar o coure-ho
en: MOLD: 2 Spurs
es: MOLDE: 2 Puntas
Feu clic al títol per veure més imatges
La foto mostra dues puntes, la més gran és de fabricació industrial i la més petita es va modelar a partir d’aquesta. Estan davant d’un llapis USB per mostrar com són de petites.
Puntes: Són petites peces accessòries per al forn que serveixen per suportar qualsevol objecte que tingui una base plana, creant un espai entre l’objecte i el terra, el que facilita la separació.
Enganxar una punta industrial a l’extrem d’una barra prima de fusta a), com un mànec per poder treballar amb ella.b) Es fa una planxa amb un tros d’argila creant una circumferència de 15 cm de diàmetre i 3cm d’alçada, pressionant les puntes diverses vegades. L’argila es deixa assecar i després es cou.
En la il•lustració h) el motlle està al costat d’una cinta mètrica, per comparar la mida.
L’última foto i), mostra un bol de puntes i veuran que algunes tenen un cercle imprès a la base. Aquestes són les de fabricació industrial.
COM USAR EL MOTLLE
Empleni els forats de les puntes amb argila de gres o porcellana per anivellar los.
Per retirar-les posi una mica d’argila damunt de les mateixes de manera que les toqui i s’enganxaran prou per poder-les treure, sinó es poden deixar assecar i quan l’argila s’encongeixi es podran retirar, quan estiguin seques.
QUAN S’HAN DE FER SERVIR LES PUNTES
S’usen per posar entre les peces que es fornegen i el terra del forn com a precaució de seguretat, cas que el vernís s’escorri, i les peces no ho hagin de tenir. Si el vernís s’escorre pels costats, es més fàcil de separar-les.
Generalment després de la cuita, estan enganxades a la peça, però com la punta és molt fina, agafar la peça amb una mà i girar la punta pressionant per poder-la separar. Sempre queda una petita marca sobre l’esmalt, que es repara amb facilitat amb una escata de metall.
Si la punta està danyada o té vernís enganxat, també es pot escatar.
Si les bases de les peces són planes i estan netes d’esmalt es poden posar directament en el prestatge del forn, però si hi ha una zona que s’ha de signar, deixar suficient espai a la base de l’esmalt i netejar les cantonades perquè les puntes la puguin aguantar.
Si s’usen calques fer-ho de la mateixa manera però en dues enfornades, primer l’esmalt i després la calca amb la signatura o imatge comercial. Llegir més sobre: Calcomania
en: MOLD: 3 Cottle
es: MOLDE: 3 Láminas
Làmines per a motlles, estan fetes de plàstic flexible i es pot tallar a qualsevol mida, alçada i longitud. S’utilitza per formar una paret circular de la mesura requerida, al voltant de l’exterior de la peça que s’ha de fer el motlle.
en: MOLD: 4 Made with bars of wood
es: MOLDE: 4 Hecho con barras de madera
MOTLLES – Construcció amb barres de fusta i argila
Quan un motlle s’ha d’utilitzar un parell de vegades, pot fer-ho un mateix, però si es va a utilitzar molt i necessita 4 o 5 unitats del mateix model, o es compon de dues o tres peces, llavors és millor que ho realitzi un professional
Les normes generals per als motlles:
Col•loqui la peça que vulgui fer el motlle sobre taula de fusta. Calcular on cal instal•lar les parets exteriors, perquè es pugui construir, amb fusta o argila. La mida i la força de les parets del motlle estan en relació amb el llarg, ample i alt de l’objecte que desitja reproduir. Mentre més gran sigui la peça, més gran i fortes han de ser les parets. En dissenyar l’objecte que desitja fer motlle en argila, s’ha de considerar que l’argila es reduirà en un 5% i càpiga en el forn.
Construcció amb fusta:
Necessita: Una fusta gran per treballar el motlle, barres de fustes petites, argila, una galleda gran, guix de París i lleixiu.
Mètode: Construir les parets exteriors utilitzant les fustes grans. Aplicar un tros d’argila entre les parts que s’han d’unir, ajuntar i pressionar. Emplenar totes les unions, dins i fora, amb argila, anivellar i arrodonir les cantonades. Abans de fer el motlle, pintar l’interior amb lleixiu barrejat amb argila. Això farà que la separació sigui fàcil.
Construcció amb argila:
Necessita: Taula de fusta per treballar el motlle, Llistons, corró, argila, una galleda gran i guix de París.
Mètode: Estirar una placa d’argila amb el grossor desitjat, tallar-la en tires a l’ample necessari per a l’altura de les parets. Col•locar la placa al voltant del que serà el motlle, deixant suficient espai, alt i ample per formar el motlle. Unir els extrems de la paret quan s’uneixin. Col•locar un xurro d’argila al voltant de l’interior i exterior, on les diferents parts s’ajunten, sobretot les parets, base i cantonades; empènyer i arrodonir. Això enforteix i manté les parets en el seu lloc i evita que el guix escapi per sota.
Guix de París: Posar aigua en una galleda i afegir el guix en pols, remenant tot el temps per desfer els grumolls. En 3 minuts començarà a espessir. Quan aconsegueixi l’espessor exacte, com una crema espessa, s’aboca sobre l’argila preparada. Deixar que s’estengui al voltant fins a l’altura de les parets, abocar lentament perquè s’omplin els petits espais i també per evitar pressionar massa en les parets. Quan està ple, anivellar i deixar assecar.
Per separar el motlle i l’argila:
Retirar les parets i donar la volta cap amunt. Estirar de l’argila i quan s’ha separat, rentar i netejar cada part del motlle. Raspar qualsevol tros de guix que hagi tocat l’argila i formi vores aspres. Enumerar clarament cada peça amb pintura.
en: MOLD: 4a Two or more pieces.
es: MOLDE: 4a De dos piezas o más
Feu clic al títol per veure més imatges
Motlles de dues peces o més:
La fabricació d’un motlle de dues peces d’un cilindre es descriu aquí, i el mateix procediment es pot seguir si es necessiten més seccions. Es pot utilitzar per a recipients, figures, etc. La part més difícil és calcular les mesures, ja que l’argila es contreu quan s’asseca i durant la cocció. Si la mesura ha de ser exacta, com una rajola de 15 × 15 cm. s’ha de calcular l’encongiment.
Fer un cilindre d’argila, marcar una línia per la meitat al llarg fins al centre, col•locar-la sobre la fusta on és fara el motlle i on després es deixa assecar. Construir una paret d’argila al voltant del cilindre, a l’alçada de la línia i fer un rectangle amb l’ample necessari per al motlle. L’argila humida no s’adhereix a l’argila seca del cilindre
a) Cilindre d’argila
b) Tauló de fusta al voltant la paret d’argila
c) Argila al voltant de la paret del cilindre
d) Tauló de fusta
Al voltant de l’argila aixecar les parets amb fusta, a l’altura requerida per cobrir el cilindre en la part superior amb guix i fer una base gruixuda i forta. L’argila s’ha de col•locar entre les unions de les peces de fusta, per mantenir-les juntes i evitar que el guix s’escampi. Pintar l’interior amb lleixiu i argila.
Preparar el guix i omplir el motlle fins a dalt, anivellar i deixar assecar.
Retirar les parets i la base, voltejar i emplenar de guix una altra vegada de la mateixa manera. Treure l’argila, que ara es troba en la part superior, deixant assecar l’argila del cilindre descobert. Fer un petit forat d’encaix en les quatre cantonades del guix.
a) Tauló de fusta
b) Guix al voltant a l’inrevés
c) Argila per treure
d) Cilindre d’argila
e) Forats d’ajust en el guix
Ara repeteixi el procediment anterior, aixecar les quatre parets de fusta contra la primera meitat que s’ha enguixat i a l’altura del cilindre, omplir aquest espai amb guix líquid i deixar assecar. Retirar la fusta i separar les dues meitats del cilindre i treure l’argila; separar i netejar el guix, ja s’ha obtingut el motlle en dues peces.
Dibuix a continuació: El motlle acabat.
Els forats en les cantonades han creat quatre petites potes en la segona part, així que quan les dues meitats s’ajuntin, s’adaptaran correctament i mantindran en el seu lloc.
es: MOLDE: 5 Casillas dentadas hechas a mano
MOTLLE – Petites columnes fetes per a rajoles. Aquestes caselles dentades estan fetes per utilitzar-les a parells de la mida necessària i s’han de poder aguantar sense dificultat, ja que ambdues parts són independents i s’han de moure juntes. Jo les faig per suportar de 2 a 6 rajoles. Són útils per omplir espais petits en el forn. Si es fa en refractari i es couen a alta temperatura són més fortes i duren més que si es fan en pisa. Amb un tallador elèctric per a rajoles, les caselles es poden tallar i llimar.
Les il•lustracions mostren les columnes dentades de diferents mides i com s’usen.
LA FUSTA NECESSÀRIA PER FER EL MOTLLE.
La fusta s’ha d’escatar i envernissar per protegir-la de la humitat de l’argila. L’argila s’ha es treure abans que s’assequi, doncs en reduir, es poden trencar. El motlle va ser dissenyat per resoldre aquest problema, així que, és completament desmuntable, cada part individualment. Per a les mesures s’han de tenir en compte les mides de les rajoles que es necessiten.
1) 5 peces de fusta separades per al motlle: a) 2 parets laterals, b) 2 parets dels extrems, c) la base.
2) Muntatge acabat del motlle.
3) Fusta afegida per fer caselles més curtes d)
en: MOLD: 6 For work in relief
es: MOLDE: 6 Para trabajar en relieve
Feu clic al títol per veure més imatges
Motlles per treballar en relleu, les peces han de ser planes pel darrere per penjar-les a les parets, solen ser utilitzades com a decoració. Pot ser en una o més peces, al mateix o diferents nivells.
Realitzar el disseny el més simple possible. Les fotos són de nombres fets per a les parets exteriors d’un conjunt residencial. És una composició de sis peces que s’uniran a la paret, els nombres estan enganxats. Les rajoles estan dissenyades per suportar l’augment o disminució de qualsevol quantitat de nombres. En total són 16 motlles, 6 per a la part posterior i un per a cada nombre del 0 al 9.
Hi ha nou il · lustracions i (f) a (i) són fotografies de treball de Núria Pié.
Per fer el motlle, elaborar primer la peça en argila en forma ovalada, aproximadament del llarg i ample necessari. Col•locar l’argila en el motlle i pressionar en les cantonades, a poc a poc omplint-ho tot. Continuar pressionat l’argila per no deixar espais d’aire. Quan està ple, suavitzar i pressionar amb un corró, després raspar l’argila sobrant, col•locant una barra de metall fina de paret a paret, lliscar-la, treure tota l’argila sobrant.
Per retirar la peça. Amb una petita bola d’argila tova, recórrer les vores, on el guix i argila s’uneixen, tocant les unions i tirant cap amunt. Això ajuda a deixar anar l’argila del guix. Després, col•locar una placa de fusta sobre el motlle, girar i copejar suaument fins que surti. Llegir més sobre: Números
en: MOLD: 7 Frame
Motlle – bastidors son les parets de quatre peces de fusta de la mateixa mida amb ganxos plans de metall en els extrems, per connectar una paret a una altra i formar un quadrat o un rectangle. S’utilitzen per a la construcció de motlles i la formació de rajoles quadrades o rectangulars.
Procés de treball.
1) Fer planxa d’argila a l’alçada requerida.
2) Assecar-la deixant-la damunt d’un paper de diari sobre una superfície plana.
3) Cobrir-la amb una taula de fusta plana per evitar que es deformi en assecar-se.
4) Dos motlles de tall 15cm d’ample i 8cm d’alt. En unir-se es creen les formes.
5) Posar-los damunt de l’argila i estrènyer cap avall per retallar la forma.
6) Es poleixen usant una esponja humida i aplanar les parts rugoses.
7) Posar damunt un paper de diari i deixar-la fins que s’assequi.
8) Cobrir-les amb una base blanca d’esmalt opac de la mateixa manera que es fa per preparar les rajoles.
9) Netejar els costats i la part del darrere.
10) Decorar-les amb dissenys i colors, recordant que es poden ajuntar i posar de diferents maneres.
Disseny realitzat per Natalia Galera
Llegir més sobre: Tallador de pastes
a) MOTLLES: Per a Rajoles.
b) Parets: 4 barres de fusta per formar les parets, d’altura i amplària requerides per la rajola, que han de coincidir. Aquestes parets han de tenir un encaix en cada extrem, per unir-les fermament entre si i tenir les mesures necessàries per la rajola, tenint en compte la contracció.
c) Bases: es necessita dues peces quadrades de fusta, una per fer la rajola i una altra per col•locar-la sobre, voltejar la rajola, comprovar que està correctament plena i deixar que l’argila assequi igual per tots dos costats per evitar deformacions.
Argila i corró.
1) Col•locar l’argila dins del marc, pressionant-la per tots els racons i allisar amb un corró.
2) Amb una eina llarga i recta com una regla o llistó, treure l’argila sobrant. Quan la regla toqui els costats oposats del motlle, l’argila estarà recta.
3) Col•locar la segona base de fusta sobre la rajola.
4) Voltejar-la i retirar les fustes que fan de paret, comprovar que no hi falta argila en cap costat i anivellar si fa falta.
5) Es pot deixar assecar amb les parets o treure-les, cal voltejar-la diverses vegades. Quan l’argila plana s’asseca i s’encongeix, les vores de les cantonades tendeixen a doblegar-se cap amunt, girar l’argila ajuda a mantenir-los anivellats.
Mordasses, són eines habitualment de metall, que mantenen junts dos o més objectes.